五十嵐威暢の展覧会、多摩美術大学で11月14日から　PARCOのロゴから彫刻まで約70点

デザイナー・彫刻家の五十嵐威暢（1944–2025）の仕事をたどる展覧会「五十嵐威暢 ── プロセスと展開」が、2026年11月14日（土）から12月14日（月）まで、多摩美術大学八王子キャンパスのアートテーク101–105ギャラリー（東京都八王子市）で開かれる。2025年2月に亡くなった同大の元学長が手がけたPARCOのロゴや大学のシンボルマーク、彫刻など約70点と、スケッチなど多数の関連資料を展示する。入場は無料。

五十嵐威暢とは　デザインから彫刻へ

五十嵐は多摩美術大学美術学部デザイン科を卒業し、グラフィックデザイナー、プロダクトデザイナーとして活動した。その後、50歳を機に彫刻家へ転身した。母校では1989年から1993年まで教授、2011年から2015年まで学長を務めている。

仕事の一つに、渋谷パルコPART3のためにデザインしたアルファベットがある。通称「五十嵐ロゴ」と呼ばれる。八王子キャンパスに立つ野外彫刻「Dragon Spine」（2000年）や、同大のシンボルマークも五十嵐の仕事だ。

なぜいま？　元学長を追悼し、仕事を「プロセス」と「展開」から見直す

本展は、2025年2月に亡くなった五十嵐への追悼の意を込めて開かれる。主催は多摩美術大学で、企画は多摩美術大学美術館。監修は同館館長の大島徹也、学術協力は同大グラフィックデザイン学科教授の佐賀一郎が務める。

発表資料によると、本展は仕事を年代順やジャンル別に並べるのではなく、二つの視点から捉え直す。制作の「プロセス」におけるダイナミズムを見せることと、ジャンルや時間を超えた造形の「展開性」を俯瞰することだ。

企画した多摩美術大学美術館は、2023年3月に多摩センター地区での活動を終え、新たな場所でのリニューアル・オープンに向けて準備を進めている。本展の会場は、八王子キャンパスのアートテークだ。

見どころ　8つのパートと、松本パルコのネオンサイン「P」

展示は8つのパートで構成される。

1. 多摩美術大学のシンボルマーク

2. 八王子キャンパスの野外彫刻 《Dragon Spine》

3. かたちのいのち──動物イラストレーションから

4. 立ち上がる文字──ART & DESIGN

5. 層構造が奏でる響き

6. 世界のMoMAと

7. PARCOのロゴ

8. つくることによって、人は本当の生を得ている

シンボルマークのパートでは、五十嵐が多く残したアイデア図を公開する（「多摩美術大学のシンボルマーク デザイン原案資料等」1995年、金沢工業大学 五十嵐威暢アーカイブ蔵）。2025年2月に閉店した松本パルコに掲げられていたネオンサイン「P」（1996年、株式会社パルコ）も展示室に並ぶ。

このほか発表資料には、「ウッドアルファベット GO」（1981年）、「EXPO'85」（1982年、竹尾ポスターコレクション）、「Y・M・D ステンレステーブルセッティング」（1989–94年）、「ナイキ180 エアシューズのための彫刻」（1990年）、「終わりのない道筋 其の一」（2012年、五十嵐威暢美術館かぜのび）などの図版が掲載されている。「ウッドアルファベット GO」「Y・M・D ステンレステーブルセッティング」「ナイキ180 エアシューズのための彫刻」は、いずれも金沢工業大学 五十嵐威暢アーカイブの所蔵だ。

関連イベント　座談会、ギャラリートーク、小学生の鑑賞会

• 座談会「五十嵐威暢のデザインとアート」：11月14日（土）13:00〜14:30、八王子キャンパス レクチャーホール Aホール。建築家で同大学長の内藤廣、デザイン研究者の佐賀一郎、プロダクトデザイナーの濱田芳治（同大生産デザイン学科プロダクトデザイン専攻教授）、アーティストの佐竹邦子（同大絵画学科版画専攻教授）が登壇し、美術史家の大島徹也が司会を務める。申込不要・参加無料

• 監修者によるギャラリートーク：11月28日（土）14:00から約40分。大島徹也が会場のアートテーク101–105ギャラリーで解説する。申込不要・参加無料

• 小学生向けのおしゃべり鑑賞会：12月12日（土）の13:00から1・2年生、14:00から3・4年生、15:00から5・6年生を対象に行う。各回10名で参加無料。同館ウェブサイトから応募し、定員に達ししだい締め切る（応募が重なった場合は抽選）。結果は応募から1週間程度でメールで知らせる

アクセス・開館時間

多摩美術大学八王子キャンパスへは、JR横浜線・相模線・京王相模原線の橋本駅北口から神奈川中央交通バスの「多摩美術大学行」で約8分。JR中央線の八王子駅南口からは、京王バスの「多摩美術大学行」で約20分かかる。開館時間は10:30〜18:30。日曜日と11月21日（土）は休館する。多摩美術大学では、上野毛キャンパス（東京都世田谷区）の新ギャラリー「Sala Blu」で11月17日からディーター・ラムス展も開かれる。デザインの展覧会はデザイン・工芸・建築の展覧会ガイドにまとめた。

開催概要

【名称】五十嵐威暢 ── プロセスと展開（Takenobu Igarashi: Process and Development）
【会期】2026年11月14日（土）〜12月14日（月）
【時間】10:30〜18:30
【休館日】日曜日、11月21日（土）
【会場】多摩美術大学 八王子キャンパス アートテーク 101–105ギャラリー
【住所】東京都八王子市鑓水2-1723
【料金】無料
【主催】多摩美術大学
【企画】多摩美術大学美術館
【監修】大島徹也（多摩美術大学美術館館長、多摩美術大学芸術学科教授）
【学術協力】佐賀一郎（多摩美術大学グラフィックデザイン学科教授）
【協力】五十嵐威暢美術館かぜのび、金沢工業大学 五十嵐威暢アーカイブ、株式会社竹尾、大塚オーミ陶業株式会社、株式会社パルコ
【協賛】株式会社中川ケミカル
【後援】八王子市教育委員会、町田市教育委員会
【公式サイト】https://museum.tamabi.ac.jp/
※内容は2026年10月20日時点。最新情報は公式サイトで確認を。

※トップ画像：五十嵐威暢《終わりのない道筋 其の一》2012年、五十嵐威暢美術館かぜのび、撮影：佐藤雅英（学校法人 多摩美術大学のプレスリリースより）

※本記事は、多摩美術大学の発表資料（2026年10月1日）と多摩美術大学美術館の公式サイトの情報をもとに、TOKYO ART SPHERE編集部が構成しました。

文：TOKYO ART SPHERE編集部