‘하세가와 시게루: 페인텐구’, 도요타시 미술관에서 10월 24일 개막: 독일 시절 미발표작부터 신작까지

아이치현 도요타시의 도요타시 미술관에서 화가 하세가와 시게루(1963년생)의 개인전 ‘하세가와 시게루: 페인텐구’가 2026년 10월 24일(토)에 개막했다. 기간은 2027년 1월 24일(일)까지. 미술관에 따르면 미술관에서의 첫 대규모 개인전으로, 독일 유학 시절의 미발표작을 포함한 초기 작품부터 이번 전시를 위한 신작까지 유화 약 120점과 드로잉, 자료를 전시실 1~5에서 소개한다. 같은 기간 전시실 8에서는 ‘사후 20년 이다 쇼이치전’이 열린다.

하세가와 시게루는 누구인가? 독일과 네덜란드를 거쳐 2013년 발표 휴지

하세가와는 아이치현립예술대학 대학원을 수료한 뒤 1989년 독일로 건너가 뒤셀도르프 쿤스트아카데미에서 얀 디베츠에게 배웠다.

1992년 네덜란드로 옮겨 암스테르담의 레지던시 De Ateliers를 거쳐 1996년까지 현지에 머물렀다. 2013년에는 발표를 쉬기에 이르렀지만 그 뒤에도 제작은 이어 갔다. 2019년 개인전을 재개한 뒤로는 작품을 발표하고 있다.

2021년에는 옛 다방·스낵 유카를 회장으로 〈다방·스낵 시●게루〉를 전시했다. 2023년에는 요코하마 시민 갤러리 아자미노에서 ‘아자미노 컨템퍼러리 vol.14 하세가와 시게루 1989-’가 열렸다. 작품은 도요타시 미술관과 야마구치현립미술관 등이 소장하고 있다. 이번 전시의 영문 제목은 ‘Shigeru Hasegawa, paint-TENGU’다.

왜 지금 대규모 개인전인가

이번 전시는 오랜 제작을 신구를 섞어 보여 준다고 한다.

화면에는 가지와 오이, 바나나, 물고기 같은 모티프가 반복해 등장한다. 드레이프와 의자 다리 등 서양에서 온 모티프는 의미를 벗겨 낸 단순한 형태로서 화면을 짜 맞추는 부품이 되어 있다고 한다. 이번 전시는 동서고금의 많은 작품을 보아 온 하세가와의 ‘눈’에도 주목한다.

도요타시 미술관은 재개 후인 2021년에 그린 〈시게루〉(이름 ‘시게루’의 첫 글자를 ‘죽을 사’ 자로 바꿔 쓴 제목)를 소장하고 있다. 작가는 이번 전시를 위해 약 30년 만에 3미터가 넘는 대작도 그렸다. 발표 휴지를 사이에 둔 제작 전체를 미술관 규모로 조망할 수 있는 기회가 된다.

볼거리는 5가지, 미발표 초기작부터 3미터가 넘는 신작까지

미술관 발표 자료는 이번 전시의 볼거리로 다음 5가지를 꼽고 있다.

1. 미발표작을 포함한 초기 작품: 1989년부터의 독일 유학 시절, 그때까지의 그림을 묻어 버리려고 시행착오한 작품군. 미술관은 그것들을 자신을 애도하는 묘석처럼 보이기도 한다고 표현한다. 귀국 후 오랫동안 포장을 풀지 않고 보관해 온 유화도 포함한다

2. 네덜란드 시절의 회화: 야마구치현립미술관 소장 작품을 통해 소개한다. 생강을 모티프로 한 3미터가 넘는 회화도 있다

3. 오리지널 벽지: 하세가와가 디자인한 키치한 벽지를 배경으로 작품을 전시한다

4. 신작: 이번 전시를 위해 그린 신작으로, 약 30년 만에 그린 3미터가 넘는 대작을 포함한다. 〈시게루: 나무〉(2026년)도 이번 전시를 위한 신작이다

5. 컬렉션과의 협연: 전시실 5에서는 르네 마그리트와 윌리엄 모리스, 아이다 마코토 등 작가가 고른 미술관 소장 작품과 하세가와의 작품을 나란히 놓는다. 작가가 모은 잡다한 수집품과 드로잉은 유리 케이스(비트린)에 전시한다

공식 웹사이트에는 〈씨 뿌리는 사람(남자)〉(2020년, 작가 소장)과 〈씨 뿌리는 사람: 귤〉(2021년, 작가 소장)의 도판이 실려 있다. 〈스케아쿠로(허수아비): 분노의 수확 편〉(2023년, mado collection), 〈시게루〉(2021년, 도요타시 미술관 소장) 외에 1990년, 1997년, 2006년, 2008년의 무제 작품 도판도 있다.

작가가 반나절 이야기하는 토크와 대담, 동시 개최 이다 쇼이치전

11월 1일(일)과 2027년 1월 10일(일) 13:00~17:00에는 작가가 전시실에서 작품을 보며 반나절에 걸쳐 이야기하는 ‘시게루의 죽을 때까지 토크’를 연다. 처음부터 끝까지 들을 수도, 도중에 다른 전시실에 갔다 돌아올 수도 있다. 참가에는 당일 관람권이 필요하다.

11월 15일(일) 14:00부터는 시미즈 미노루(도시샤대학 교수)와의 대담 ‘그림을 말하다’를 미술관 강당에서 연다. 이번 전시 도록에 기고할 예정인 시미즈와 함께 하세가와가 추구하는 ‘배드(Bad)’한 그림에 대해 깊이 파고든다. 12월 20일(일) 14:00부터는 진제이 요시미(도쿄도현대미술관 학예원)와 지바 마치코(도요타시 미술관 학예원)가 함께하는 정담이 있다. 모두 선착순 170명이며 청강은 무료.

담당 학예원의 갤러리 토크는 10월 25일(일), 12월 13일(일), 2027년 1월 16일(토) 각 14:00~15:00. 이것도 참가에는 당일 관람권이 필요하다.

동시 개최되는 ‘사후 20년 이다 쇼이치전’은 전시실 8에서 연다. 현대 판화 작가 이다 쇼이치(1941~2006)는 교토시에서 태어나 판화에 머물지 않고 유화와 수채, 입체, 설치까지 폭넓게 제작했다. ‘Surface is the Between(표면은 사이다)’이라는 사고방식에 바탕을 둔 작품을 첫 공개작을 포함해 소개한다. 미술관이 소장한 〈Tantra〉 401점(1962~2006년)을 전점 전시하며, 출품은 약 480점에 이른다.

티켓·요금과 교통편

당일 창구 관람료는 일반 1,300엔, 고등학생·대학생 1,000엔이며, 중학생 이하는 무료. 외부 예약 사이트에서 사는 온라인 티켓은 일반 1,100엔, 고등학생·대학생 800엔이다. 예매권과 20명 이상 단체는 당일 요금에서 200엔 할인. 이다 쇼이치전과의 세트권은 온라인 한정으로 일반 2,000엔, 고등학생·대학생 1,500엔이다.

장애인 수첩을 가진 사람(보조자 1명 포함)과 도요타시 거주·재학 고등학생, 도요타시 거주 18세 이하와 만 70세 이상은 관람료 감면 대상이다(증명 필요). 온라인 티켓은 예약 확정 후 취소나 변경을 할 수 없으며, 방문 시 스마트폰이나 태블릿이 필요하다. 기간 마지막 날 온라인 판매는 16시까지다.

개관 시간은 10:00~17:30(입장은 17:00까지). 휴관일은 월요일(11월 23일, 1월 11일은 개관)과 연말연시인 2026년 12월 28일~2027년 1월 4일. 미술관은 메이테쓰 도요타시역 또는 아이치 환상철도 신토요타역에서 약 800m, 도보 약 15분. 자동차로는 도메이 고속도로 도요타 IC와 도카이 환상 자동차도 도요타마쓰다이라 IC에서 약 15분이며, 주차장(승용차 248대)은 무료로 이용할 수 있다. 아이치현에서는 나고야시 히가시구의 아이치현미술관에서 비글로전이 10월 30일에 개막했다. 도카이의 가을·겨울 행사는 도카이의 아트와 빛 이벤트 가이드에 정리했다.

행사 개요

【명칭】하세가와 시게루: 페인텐구(Shigeru Hasegawa, paint-TENGU)
【기간】2026년 10월 24일(토)~2027년 1월 24일(일)
【시간】10:00~17:30(입장은 17:00까지)
【휴관일】월요일(11월 23일, 1월 11일은 개관), 연말연시(2026년 12월 28일~2027년 1월 4일)
【장소】도요타시 미술관 전시실 1~5
【주소】아이치현 도요타시 고사카혼마치 8초메 5번지 1
【요금】당일: 일반 1,300엔, 고등학생·대학생 1,000엔, 중학생 이하 무료. 온라인: 일반 1,100엔, 고등학생·대학생 800엔. 예매권·20명 이상 단체는 당일 요금에서 200엔 할인. 이다 쇼이치전과의 세트권(온라인 한정): 일반 2,000엔, 고등학생·대학생 1,500엔
【주최】도요타시 미술관
【동시 개최】사후 20년 이다 쇼이치전(전시실 8)
【공식 웹사이트】https://www.museum.toyota.aichi.jp/exhibition/hasegawa2026
※내용은 2026년 10월 19일 기준입니다. 최신 정보는 공식 웹사이트에서 확인하세요.

※대표 이미지: 도요타시 미술관 외관, 2012년 4월(촬영: Tomio344456, CC BY-SA 3.0, 위키미디어 공용에서 인용)

※이 기사는 도요타시 미술관의 발표 자료(2026년 7월 8일)와 공식 웹사이트의 정보를 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.

글: TOKYO ART SPHERE 편집부