자포니슴이란? 우키요에가 모네와 고흐에게 준 영향과 지금 일본에서 볼 수 있는 관련 전시

19세기 후반 유럽에서 일본의 미술품과 공예품이 크게 유행한 현상을 ‘자포니슴’이라고 부른다. 우키요에의 대담한 구도와 평평한 색면, 또렷한 윤곽선은 모네와 고흐 등 인상파·후기 인상파 화가들에게 새로운 시각을 가져다주었다. 주요 화가와 작품, 지금 일본에서 볼 수 있는 관련 전시를 정리한다.

자포니슴이란

1850년대 개국 이후 일본의 미술품과 공예품이 유럽으로 건너갔고, 1867년 파리 만국박람회 출품을 계기로 일본 취향이 단숨에 퍼졌다. ‘자포니슴(Japonisme)’이라는 말은 프랑스의 미술 비평가 필리프 뷔르티가 1872년에 처음 썼다고 알려져 있다.

사실성과 원근법을 중시한 아카데미 회화의 관점에서 보면, 높은 시점에서 내려다보거나 가까운 경치를 극단적으로 크게 배치하는 우키요에의 구도, 음영을 넣지 않은 평면적인 색, 서민의 생활과 계절 풍경이라는 소재는 신선했다. 우키요에 외에도 도자기와 칠기, 부채, 병풍이 수집 대상이 됐다.

클로드 모네: 지베르니의 집에 걸어 둔 우키요에

모네는 20대 중반인 1864~65년경부터 우키요에를 가까이했고, 만년을 보낸 지베르니의 집에 우키요에를 모았다. 현재 공개되고 있는 집의 식당 벽에는 가쓰시카 호쿠사이의 〈가나가와 해변의 높은 파도 아래〉와 우타가와 히로시게의 작품 등이 걸려 있다. 1876년 작 〈라 자포네즈〉에서는 붉은 기모노를 입고 부채를 든 아내 카미유를 그렸으며, 정원에 만든 일본풍 아치형 다리와 수련 연못은 만년의 큰 주제가 됐다.

일본에서는 요코하마의 THE MOVEUM YOKOHAMA에서 몰입형 영상 전시 《인상파 모네와 우키요에》가 2027년 3월 31일까지 열리고 있다(전시 기사(영문)). 하코네의 폴라 미술관에서는 소장한 모네의 유화 19점을 모두 전시하는 모네 서거 100주년 전시 《새로운 눈》이 2027년 4월 7일까지 이어진다(전시 기사(영문)).

빈센트 반 고흐: 우키요에를 모으고 모사한 화가

고흐는 파리에서 지낸 1886~88년에 우키요에를 많이 모았다. 1887년에는 우타가와 히로시게의 〈가메이도 우메야시키〉와 〈오하시 아타케의 소나기〉를 유화로 모사했고, 게이사이 에이센의 오이란(고급 유녀) 그림을 바탕으로 〈오이란〉을 그렸다. 같은 해 〈탕기 영감〉에서는 배경에 우키요에를 늘어놓았고, 1889년 〈귀에 붕대를 한 자화상〉의 배경에도 후지산과 게이샤의 우키요에를 그려 넣었다. 히로시게의 생애와 대표작, 작품을 만날 수 있는 미술관은 우타가와 히로시게의 생애와 대표작에서 자세히 소개한다.

고흐가 훗날 남프랑스 아를로 옮긴 것은 그곳을 일본처럼 밝은 땅으로 상상했기 때문이라고 한다. 암스테르담의 반 고흐 미술관에는 고흐가 직접 모은 우키요에가 지금도 남아 있다.

일본에서는 나고야시 미술관의 《고흐의 도개교와 인상파 화가들》이 11월 29일까지 열리고(전시 기사(영문)), 고베 시립박물관의 《대(大) 고흐전: 아를의 도개교》가 2027년 2월 6일에 시작된다(전시 기사(영문)). 도쿄 아리아케의 ‘레브 데 뤼미에르(RÊVE DES LUMIÈRES)’에서는 고흐의 작품을 약 40분 길이의 몰입형 영상으로 보여 준다(시설 기사(영문)).

드가, 휘슬러, 드뷔시에게도

일본 미술의 영향은 모네와 고흐에 그치지 않는다. 에드가 드가는 『호쿠사이 망가』에 그려진 인체의 움직임에서 착상을 얻었다고 하며, 밤의 템스강과 다리를 그린 제임스 맥닐 휘슬러의 작품에는 히로시게의 다리 구도의 영향이 지적되고 있다. 드뷔시의 교향시 〈바다〉 초판 악보 표지에는 〈가나가와 해변의 높은 파도 아래〉가 쓰였다. 미술상 지크프리트 빙이 1888~91년에 펴낸 잡지 『예술의 일본(Le Japon artistique)』도 일본 미술 소개에 한몫했고, 아르누보에도 영향을 주었다.

우키요에가 파리로 ‘귀향’: 움직이는 우키요에전 PARIS

2026년 3월 19일부터 8월 23일까지 파리 라빌레트 공원의 특설 텐트에서 ‘움직이는 우키요에전 PARIS’가 열려 약 5개월 동안 15만 명이 넘는 관람객을 모았다. 호쿠사이와 히로시게 등의 작품을 3DCG와 프로젝션 매핑으로 움직이는 전시로, 시리즈 누적 관람객은 11개 도시에서 70만 명 이상이 됐다(폐막 기사(영문)).

일본에서는 기후시 역사박물관의 ‘움직이는 우키요에전 GIFU’가 2027년 1월 11일까지 열리고, 상설 시설 ‘움직이는 우키요에 뮤지엄 GINZA’가 2027년 봄 도쿄 긴자에 문을 열 예정이다. 우키요에 명작의 볼거리는 우키요에 명작 12선(영문)에서 소개한다.

가쓰시카 호쿠사이는 생애와 대표작, 작품을 만날 수 있는 미술관을 정리한 기사에서 자세히 소개한다.

자주 묻는 질문

자포니슴이란?

19세기 후반 유럽에서 일어난 일본 미술·공예의 유행과 그것이 서양 미술에 준 영향을 말한다. 1867년 파리 만국박람회 출품이 유행의 큰 계기가 되었고, 우키요에는 인상파 화가들에게 특히 강한 영향을 주었다.

고흐가 모사한 우키요에는?

1887년 우타가와 히로시게의 〈명소 에도 백경〉 가운데 〈가메이도 우메야시키〉와 〈오하시 아타케의 소나기〉를 유화로 모사했다. 게이사이 에이센의 오이란 그림을 바탕으로 한 〈오이란〉도 그렸다.

모네와 우키요에는 어떤 관계인가?

모네는 1860년대 중반부터 우키요에를 가까이했고 지베르니의 집에 모았다. 집의 식당에는 호쿠사이와 히로시게의 작품이 걸려 있으며, 〈라 자포네즈〉(1876년)와 일본풍 아치형 다리, 수련 연못 등의 작품에서도 일본 미술의 영향을 볼 수 있다.

일본에서 자포니슴과 관련된 전시를 볼 수 있나?

요코하마 THE MOVEUM YOKOHAMA의 《인상파 모네와 우키요에》가 2027년 3월 31일까지, 나고야시 미술관의 고흐전이 11월 29일까지 열리며, 고베 시립박물관의 《대 고흐전》이 2027년 2월 6일에 시작된다.

운영자 안내

※고지: 이 기사에서 소개하는 ‘움직이는 우키요에전’과 ‘움직이는 우키요에 뮤지엄 GINZA’는 TOKYO ART SPHERE를 운영하는 일반사단법인 HITOHATA ASSOCIATION의 관련 법인인 HITOHATA, INC.가 기획·제작·프로듀스하는 행사와 시설입니다(운영자 정보).

HITOHATA, INC.가 진행하는 행사의 최신 정보는 HITOHATA, INC.의 이벤트 정보에서 안내하고 있습니다.

※대표 이미지: 움직이는 우키요에전 PARIS(HITOHATA, INC.의 보도자료에서 인용)

※이 기사는 각 미술관과 주최 측의 공식 발표(2026년 11월 9일 기준)와 자포니슴에 관한 일반적인 미술사 지식을 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.