우키요에 명작 12선: 호쿠사이 〈가나가와 앞바다 파도 아래〉부터 샤라쿠·구니요시까지, 대표작의 볼거리와 볼 수 있는 곳

우키요에는 에도 시대에 널리 퍼진 서민을 위한 그림이다. 대부분은 목판화로, 판원(출판업자)이 기획하고 화가가 밑그림을 그리면, 조각사가 판목을 새기고 인쇄사가 색마다 종이에 겹쳐 찍는 분업으로 같은 도안을 수백 장씩 찍었다. 1765년에는 스즈키 하루노부 등이 다색 인쇄의 ‘니시키에’를 만들어 냈고, 호쿠사이와 히로시게의 시대에는 풍경화가 크게 유행했다. 이 기사에서는 교과서나 미술관에서 자주 보는 대표작 12점을 화가별로 소개한다.

우키요에 명작 12선(목록)

• 가쓰시카 호쿠사이 〈후가쿠 36경 가나가와 앞바다 파도 아래〉

• 가쓰시카 호쿠사이 〈후가쿠 36경 개풍쾌청〉(붉은 후지)

• 가쓰시카 호쿠사이 〈후가쿠 36경 산하백우〉(검은 후지)

• 우타가와 히로시게 〈도카이도 53역참 중 니혼바시 아침 풍경〉

• 우타가와 히로시게 〈도카이도 53역참 중 쇼노 소나기〉

• 우타가와 히로시게 〈명소 에도 백경 오하시 아타케의 소나기〉

• 우타가와 히로시게 〈명소 에도 백경 가메이도 우메야시키〉

• 기타가와 우타마로 〈부녀인상십품 포핀을 부는 아가씨〉

• 기타가와 우타마로 〈간세이 3미인〉

• 도슈사이 샤라쿠 〈3대 오타니 오니지의 에도베에〉

• 우타가와 구니요시 〈소마의 옛 궁궐〉

• 스즈키 하루노부 〈설중상합산〉

가쓰시카 호쿠사이: 〈후가쿠 36경〉의 가나가와 앞바다 파도 아래·붉은 후지·검은 후지

가쓰시카 호쿠사이(1760~1849)는 90세로 세상을 떠날 때까지 화호를 여러 번 바꾸며 그림을 계속 그렸고, 평생의 작품은 3만 점이 넘는다고 한다. 대표작 〈후가쿠 36경〉은 70대의 호쿠사이가 1831년경부터 판원 니시무라야 요하치(에이주도)에서 낸 풍경 판화 시리즈다. 각지에서 바라본 후지산을 그려 호평을 받았고, 10점이 추가되어 전 46점이 되었다. 호쿠사이의 작품을 만날 수 있는 미술관도 포함해 가쓰시카 호쿠사이의 생애와 대표작에서 자세히 소개하고 있다.

1. 가나가와 앞바다 파도 아래

휘몰아치는 큰 파도와 파도에 휩쓸리는 3척의 오시오쿠리부네(생선을 나르던 빠른 배), 그 너머로 작게 보이는 후지산. 서양에서 수입된 합성 안료 ‘베로아이’(프러시안 블루)의 파랑이 파도의 표정을 선명하게 보여 준다. 해외에서는 ‘The Great Wave’라는 이름으로 알려져 있으며, 드뷔시의 교향시 〈바다〉 초판 악보 표지에도 쓰였다. 2024년 7월 발행이 시작된 새 천 엔권 뒷면 도안이기도 하다.

2. 개풍쾌청(붉은 후지)

‘개풍’은 초여름의 남풍을 말한다. 맑은 아침 햇살을 받아 산 표면이 붉게 물든 후지산을 거의 산만으로 이루어진 대담한 구도로 그렸다. ‘붉은 후지’라는 통칭으로 사랑받으며, 〈가나가와 앞바다 파도 아래〉와 함께 시리즈의 얼굴로 꼽힌다.

3. 산하백우(검은 후지)

산꼭대기 부근은 활짝 개어 있고, 산기슭에는 번개가 친다. 같은 후지산을 붉은 후지와 대조적인 어두운 색조로 그려 ‘검은 후지’라고도 불린다.

MOA 미술관(시즈오카현 아타미시)에서는 2027년 2월 26일부터 〈후가쿠 36경〉 전 46점을 모두 갖춘 호쿠사이전이 열린다(MOA 미술관의 2027년 전시).

우타가와 히로시게: 〈도카이도 53역참〉과 고흐가 모사한 〈명소 에도 백경〉

우타가와 히로시게(1797~1858)는 에도의 조비케시 도신(막부 직할 소방대의 하급 무사) 집안에서 태어나, 풍경화로 호쿠사이와 나란히 인기를 얻은 화가다. 비와 눈, 해 질 녘 같은 날씨와 시간의 변화를 그리는 데 능했다. 히로시게의 생애와 대표작, 작품을 만날 수 있는 미술관은 우타가와 히로시게의 생애와 대표작에서 자세히 소개하고 있다.

4. 도카이도 53역참 중 니혼바시 아침 풍경

출세작이 된 호에이도판 〈도카이도 53역참〉(1830년대 전반)은 에도 니혼바시에서 교토 산조 대교까지 도카이도의 역참을 전 55점으로 그렸다. 그 첫 번째 그림이 아침노을 속 니혼바시를 다이묘 행렬이 건너기 시작하는 장면이다.

5. 도카이도 53역참 중 쇼노 소나기

갑작스러운 소나기 속에 비탈길을 달리는 나그네와 가마꾼을, 비스듬히 내리는 빗줄기와 농담만으로 표현한 나무들의 실루엣으로 그렸다. 시리즈 가운데서도 움직임의 표현이 돋보이는 한 점으로 알려져 있다.

6. 명소 에도 백경 오하시 아타케의 소나기

〈명소 에도 백경〉(1856~58년)은 히로시게가 만년에 손댄 에도 명소 시리즈다. 스미다강에 놓인 신오하시에 쏟아지는 소나기를 높은 시점에서 내려다보듯 그렸다.

7. 명소 에도 백경 가메이도 우메야시키

화면 앞쪽에 오래된 매화나무 가지를 크게 배치하고, 그 너머에 매화를 구경하는 사람들을 작게 그렸다. 근경을 극단적으로 크게 하는 구도는 서양 화가들에게도 영향을 주었다. 고흐는 1887년 이 〈가메이도 우메야시키〉와 〈오하시 아타케의 소나기〉를 유화로 모사했다.

도쿄국립박물관에서는 히로시게의 3대 시리즈를 3기로 나누어 전점 공개하는 ‘우타가와 히로시게: 에도의 베스트 앵글’이 12월 20일까지 열리고 있다(전시 기사).

기타가와 우타마로: 오쿠비에 미인화 〈포핀을 부는 아가씨〉 〈간세이 3미인〉

기타가와 우타마로(1753?~1806)는 판원 쓰타야 주자부로와 손잡고 여성의 상반신을 크게 그린 ‘오쿠비에’로 미인화의 일인자가 되었다. 쓰타야 주자부로는 2025년 NHK 대하드라마 〈베라보: 쓰타주 영화의 꿈 이야기〉의 주인공으로도 알려져 있다. 우타마로의 생애와 대표작, 작품을 만날 수 있는 곳은 기타가와 우타마로의 생애와 대표작에서 자세히 소개하고 있다.

8. 부녀인상십품 포핀을 부는 아가씨

유리 장난감 ‘포핀(비드로)’을 부는 마을 아가씨의 무심한 순간을 포착한 한 점. 배경에 운모 가루를 찍어 넣는 ‘기라즈리(운모 찍기)’로 화면에 부드러운 광택을 냈다. 1792~93년경의 작품으로 알려져 있다.

9. 간세이 3미인

1793년경 에도에서 평판이 높았던 세 마을 아가씨, 나니와야 오키타, 다카시마 오히사, 도미모토 도요히나를 한 장에 그렸다. 서로 닮은 얼굴 속에서도 머리 모양과 기모노의 문장으로 인물을 구별해 그렸다.

도슈사이 샤라쿠: 약 10개월 만에 사라진 화가의 배우 오쿠비에

10. 3대 오타니 오니지의 에도베에

도슈사이 샤라쿠는 1794년 5월 쓰타야 주자부로의 가게에서 가부키 배우의 오쿠비에 28점으로 한꺼번에 데뷔해, 약 10개월 동안 140점 남짓을 남기고 자취를 감췄다. 정체는 아와 도쿠시마번에 소속된 노 배우 사이토 주로베에라는 설이 유력하다. 대표작은 악역 에도베에가 돈을 빼앗으려고 두 손을 내미는 순간을 구로키라즈리(검은 운모 찍기) 배경에 그린 한 점이다. 과장된 표정과 손 모양이 강한 인상을 남긴다.

우타가와 구니요시: 거대한 해골의 〈소마의 옛 궁궐〉과 무사 그림

11. 소마의 옛 궁궐

우타가와 구니요시(1797~1861)는 〈통속 수호전 호걸 108인〉(1827년경부터)의 무사 그림으로 인기를 얻은 화가로, 고양이를 의인화한 희화 등 장난기 있는 작품도 많다. 〈소마의 옛 궁궐〉(1845~46년경)은 다이라노 마사카도의 딸 다키야샤히메가 요술로 불러낸 거대한 해골이 오야노 다로 미쓰쿠니에게 덤벼드는 장면을 석 장 이어진 대화면에 그렸다. 해골의 골격은 서양 해부서를 참고했다고도 하며, 지금도 인기가 높다.

스즈키 하루노부: 다색 인쇄의 ‘니시키에’를 만들어 낸 화가

12. 설중상합산

스즈키 하루노부(1725?~1770)는 1765년에 유행한 에고요미(그림 달력) 교환회를 계기로 다색 인쇄 목판화 ‘니시키에’를 만들어 낸 중심인물로 알려져 있다. 〈설중상합산〉은 눈 속을 한 우산을 함께 쓰고 걷는 젊은 남녀를 흰색과 검은색의 대비를 살려 그린 대표작이다.

덧붙여 우키요에 명작으로 자주 꼽히는 히시카와 모로노부의 〈뒤돌아보는 미인도〉는 목판화가 아니라 한 점뿐인 육필화로, 도쿄국립박물관이 소장하고 있다. 1948년 발행된 우표의 도안으로도 알려져 있다.

실물은 어디에서 볼 수 있나: 도쿄의 미술관과 2026~2027년 전시

우키요에는 빛에 약하기 때문에, 많은 미술관에서는 작품을 교체하며 짧은 기간씩 전시한다. 실물을 보고 싶을 때는 각 관의 전시 예정을 확인하고 나서 가는 것이 좋다.

• 스미다 호쿠사이 미술관(도쿄도 스미다구): 호쿠사이와 문인들의 작품을 소개하는 미술관. 주변 미술관과 함께 료고쿠·기요스미시라카와 아트 가이드에서 소개하고 있다.

• 오타 기념미술관(도쿄도 시부야구): 우키요에 전문 미술관. 12월 6일까지는 호쿠사이의 딸 가쓰시카 오이의 전시를 열고 있다(전시 기사).

• 도쿄국립박물관(도쿄도 다이토구): 본관에서 우키요에를 교체하며 전시한다. 12월 20일까지는 ‘우타가와 히로시게: 에도의 베스트 앵글’을 개최.

• 효고현립미술관(고베시): 2027년 3월 20일부터 5월 23일까지 구니요시와 쓰키오카 요시토시 등 막부 말기·메이지의 우키요에 120점 이상을 모은 ‘신! 우키요에전’을 연다(전시 기사).

도쿄에서 볼 수 있는 우키요에 전시와 감상 포인트는 우키요에 감상 입문에 정리했다.

우키요에가 ‘움직이는’ 전시도: 기후, 긴자, 요코하마

명작을 3DCG 애니메이션과 프로젝션 매핑으로 움직여 영상 공간으로 체험하는 전시도 늘고 있다.

• 움직이는 우키요에전 GIFU(기후시 역사박물관, 2027년 1월 11일까지): 호쿠사이, 구니요시, 히로시게, 우타마로, 샤라쿠, 구니사다 등의 우키요에 300점 이상을 바탕으로 한 영상 공간에, 노부나가와 가마우지 낚시를 소재로 한 기후 회장 한정 연출이 더해진다(자세한 기사).

• 움직이는 우키요에 뮤지엄 GINZA(2027년 봄 개관 예정): 〈가나가와 앞바다 파도 아래〉 〈개풍쾌청〉을 비롯한 명작을 테마로 한 상설 몰입형 뮤지엄(개관 예정 기사).

• THE MOVEUM YOKOHAMA ‘인상파 모네와 우키요에’(2027년 3월 31일까지): 우키요에와 모네 등 인상파의 관계를 영상과 소리로 그린다(전시 기사).

우키요에를 영상으로 움직이는 기법은 우키요에를 ‘움직인다’는 것은 무엇인가에서 해설하고 있다.

도슈사이 샤라쿠에 대해서는 대표작과 정체를 둘러싼 설, 작품을 만날 수 있는 곳을 정리한 기사에서 자세히 소개하고 있다.

자주 묻는 질문

가장 유명한 우키요에는?

가쓰시카 호쿠사이의 〈후가쿠 36경 가나가와 앞바다 파도 아래〉가 국내외에서 가장 잘 알려진 한 점이다. 해외에서는 ‘The Great Wave’라고 불리며, 2024년 발행이 시작된 천 엔권 뒷면에도 그려져 있다.

우키요에는 어떻게 만들어졌나?

판원이 기획하고, 화가가 그린 밑그림을 바탕으로 조각사가 색마다 판목을 새기며, 인쇄사가 한 색씩 종이에 겹쳐 찍었다. 장인들의 분업으로 탄생한 판화로, 같은 도안을 수백 장씩 찍을 수 있었다.

〈후가쿠 36경〉은 모두 몇 장인가?

전 46점. 처음의 36점이 호평을 받아 ‘우라후지(뒤 후지)’라고 불리는 10점이 추가되었다.

우키요에 실물은 도쿄 어디에서 볼 수 있나?

우키요에 전문인 오타 기념미술관(시부야구), 호쿠사이의 작품을 소개하는 스미다 호쿠사이 미술관(스미다구), 도쿄국립박물관(다이토구) 등에서 볼 수 있다. 작품은 교체하며 전시되므로, 보고 싶은 작품이 있다면 각 관의 전시 예정을 확인하는 것이 좋다.

우키요에가 움직이는 전시는 어디에서 볼 수 있나?

기후시 역사박물관의 ‘움직이는 우키요에전 GIFU’(2027년 1월 11일까지)와 요코하마 THE MOVEUM YOKOHAMA의 ‘인상파 모네와 우키요에’(2027년 3월 31일까지)가 있다. 2027년 봄에는 도쿄 긴자에 상설 ‘움직이는 우키요에 뮤지엄 GINZA’가 개관할 예정이다.

운영자 안내

※고지: 이 기사에서 소개하는 ‘움직이는 우키요에전 GIFU’와 ‘움직이는 우키요에 뮤지엄 GINZA’는 TOKYO ART SPHERE를 운영하는 일반사단법인 HITOHATA ASSOCIATION의 관련 법인인 HITOHATA, INC.가 기획·제작·프로듀스하는 행사와 시설입니다(운영자 정보).

HITOHATA, INC.가 진행하는 행사의 최신 정보는 HITOHATA, INC.의 이벤트 정보에서 안내하고 있습니다.

일본의 대표적인 요괴와 백귀야행 두루마리·도리야마 세키엔·호쿠사이·구니요시·요시토시 등의 요괴 그림은 일본의 유명한 요괴와 요괴 그림 명작에서 소개하고 있습니다.

우키요에가 모네와 고흐에게 준 영향은 자포니슴이란? 우키요에가 모네와 고흐에게 준 영향에서 해설하고 있습니다.

우타가와 구니요시의 생애와 대표작, 지금 작품을 만날 수 있는 곳은 우타가와 구니요시는 누구인가? 무사 그림·고양이·거대한 해골로 알려진 ‘기상의 화가’에서 소개하고 있습니다.

※대표 이미지: ‘KUNIYOSHI IMMERSIVE ART in 우타가와 구니요시전’(HITOHATA, INC.의 보도자료에서 인용)

※이 기사는 각 미술관·박물관과 주최 측의 공식 발표(2026년 11월 9일 기준)와 우키요에에 관한 일반적인 미술사 지식을 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.