‘웰컴 백, 낸시 세키!’ 아오모리현립미술관에서 12월 23일까지: 지우개 판화와 텔레비전 비평

아오모리현립미술관(아오모리시)의 컬렉션전 2026-3에서 특집 전시 ‘웰컴 백, 낸시 세키!’가 열리고 있다. 기간은 12월 23일(수)까지. 아오모리시 출신의 지우개 판화가·칼럼니스트 낸시 세키(1962~2002)가 생전에 만든 지우개 도장과 관련 자료를 아오모리 판화가들의 작품과 함께 소개한다. 미술관이 낸시 세키의 작품을 전시하는 것은 2011년 기획전 ‘예술의 아오모리’ 이후 처음이다.

낸시 세키의 약력

낸시 세키는 1962년 아오모리시의 세키 유리점 장녀로 태어났다. 고등학교 졸업을 계기로 도쿄로 올라와 호세이대학을 중퇴했다. 취미로 새기던 지우개 도장이 칼럼니스트 에노키도 이치로의 눈에 띄었고, 그의 소개로 젊은이 대상 잡지 『핫도그 프레스』의 편집자였던 이토 세이코와 만난다. 1985년 같은 잡지에서 지우개 판화와 짧은 글을 조합한 연재를 시작했다.

그 뒤 『주간문춘』 『주간 아사히』 등에 매주 텔레비전 비평을 실었고, 『낸시의 안면 수첩』 『뭐라도 된 줄 아나』(가도카와 문고) 등 단행본 분야에서도 활약했다. 생애에 제작한 지우개 판화는 현존하는 것만 5,000점이 넘는다. 2002년 갑자기 세상을 떠났다. 39세였다.

왜 지금 낸시 세키인가: 지우개 도장의 디지털 아카이브와 연동

미술관은 낸시 세키를 1980년대 중반부터 2000년대 초에 걸쳐 대중문화를 비평한 인물로 소개한다. 유명인의 언행에 숨은 위화감을 포착하고 과잉된 나르시시즘의 풍조를 파고든 텔레비전 비평은 사회 비평이기도 했다고 자리매김한다. 신랄하면서도 평이하고 웃음을 자아내는 표현과, 칼럼 옆에 넣은 초상 지우개 판화를 조합한 비평은 시대가 바뀐 지금도 바래지 않는다고 말한다.

이번 전시는 열화가 우려되는 지우개 도장을 기록하기 위해 2025년에 시작된 디지털 아카이브 프로젝트와 보조를 맞추는 형태로 열린다. 일반사단법인 낸시 세키 본 연구소와 교토공예섬유대학 KYOTO Design Lab의 공동 프로젝트다. 대표 모치즈키 히데키는 그의 작품을 보존하는 일은 ‘텔레비전 문화의 아카이브’이기도 하다고 말한다.

지난 전시 이후 지금까지 텔레비전 이탈과 동영상 스트리밍, SNS, AI의 등장 등으로 미디어 환경은 바뀌었다. 미술관은 흔들리지 않는 축으로 소비 사회를 바라보고 엄격함과 유머로 본질을 꿰뚫어 보려 한 그의 비평 정신이야말로 불안정한 현대 사회를 사는 사람에게 필요할 것이라고 밝혔다.

어떤 작품을 볼 수 있나? 네 개의 섹션으로 소개

회장은 전시실 O, P, Q, M, L의 5개 실. 미술관이 공개한 전시 작품 목록에 따르면 다음 네 개의 섹션으로 구성된다.

• 섹션 1 ‘낸시가 있던 시대: 1980~90년대 일본의 잡지·텔레비전 문화’

• 섹션 2 ‘지우개 판화가로서의 활약’

• 섹션 3 ‘아오모리의 판화가와 낸시 세키’: 곤 준조, 무나카타 시코, 세키노 준이치로 등 아오모리 판화가의 작품을 낸시 세키의 지우개 도장과 함께 보여 준다.

• 섹션 4 ‘지우개 도장의 디지털 아카이브’: 지우개 도장의 3D 데이터를 Blender로 만든 CG 렌더링으로 소개한다. 3D 스캔에는 교토공예섬유대학 KYOTO Design Lab(D Lab)이 협력했다.

공식 웹사이트에는 〈낸시 세키(커터와 살다)〉 〈고 히로미〉 〈문제 아저씨 트리오(가쓰 신타로+데니스 호퍼+로제 바데)〉의 도판이 실려 있다. 개별 출품작은 전시 작품 목록에서 확인할 수 있다.

나리타 도루의 우주인과 나란히 보기: 컬렉션전의 다른 전시

같은 컬렉션전의 전시실 H ‘저편에서 온 초상: 나리타 도루’에서는 낸시 세키의 판화와 나리타 도루가 디자인한 우주인을 대비시킨다. 미술관은 연예인을 새긴 낸시 세키의 판화가 대중 속에 묻히는 즐거움과, 거기서 정신이 들게 하는 글의 날카로운 지적을 보여 준다고 말한다. 한편 나리타는 갑자기 지구에 내려온 우주인에게 강도를 부여하는 궁리를 했다. 가까운 듯 먼 연예인과 먼 듯 가까운 우주인. 둘에게는 타인과의 만남을 형상화한다는 점에서 통하는 데가 있다고 한다. 나리타의 작품으로는 〈매미 인간〉(1965년) 등이 나온다.

이 밖에 전시실 N의 무나카타 시코 전시실은 ‘도장’에 주목해 판화, 왜화, 서를 소개한다(기획·전시 구성은 무나카타 시코 기념관). 전시실 J의 ‘판화지를 곁에: 마쓰시타 지하루와 동료들의 청춘’은 1932년에 창간되어 1호만 발행된 판화지 『준』을 둘러싼 마쓰시타 지하루와 동료들의 교류를 다룬다. 전시실 I에서는 아오모리현립미술관 서포트십 클럽과의 공동 주최전 ‘고독한 부력: 하시모토 나오시’를, 전시실 F·G에서는 ‘나라 요시토모: 북쪽 여행에서’를 연다. 알레코 홀에는 마르크 샤갈이 그린 발레 〈알레코〉의 무대 배경화가 연중 걸려 있다.

티켓·요금과 교통: 시가 리에코전과의 세트권도

컬렉션전 관람료는 일반 700엔(20명 이상 단체 560엔), 대학생 400엔(단체 320엔)이며, 18세 이하와 고등학생은 무료. 심신에 장애가 있는 사람과 동반자 1명도 무료다. 10월 31일(토)에 시작한 기획전 ‘시가 리에코: 나누모카누모’와의 세트권은 일반 2,060엔, 대학생 1,320엔이며, 당일권으로만 판매한다. 온라인 티켓(e-tix)도 있다.

개관 시간은 9:30~17:00(입관은 16:30까지). 기간 중 휴관일은 10월 22일(목), 26일(월), 30일(금), 11월 9일(월), 24일(화), 12월 14일(월). 미술관까지는 JR 신아오모리역 동쪽 출구에서 루트 버스 ‘네부탄호’로 약 10분. JR 아오모리역에서는 6번 승강장에서 아오모리 시영 버스 산나이마루야마 유적행으로 약 20분 걸린다. 모두 ‘현립미술관 앞’에서 내린다. 주차장은 무료이며, 일반 차량 약 350대분이 있다.

편집부의 시선

열화되기 쉬운 지우개 도장을 3D 데이터로 기록하고, 그 데이터 자체를 전시 섹션의 하나로 보여 주는 구성이다. 작품을 보존하는 노력과 작품을 낳은 텔레비전 시대를 전하는 전시가 한 회장에서 이어져 있다.

섹션 3에 이름을 올린 곤 준조의 작품은 12월 4일 히로사키 렌가 창고 미술관에서 시작하는 ‘다이쇼⇆레이와 아방가르드’에도 출품된다. 11월 21일부터는 하치노헤시미술관에서 ‘요시타케 신스케전일지도 몰라’도 시작된다.

개최 개요

【명칭】컬렉션전 2026-3 특집 전시 ‘웰컴 백, 낸시 세키!’
【기간】2026년 10월 10일(토)~12월 23일(수)
【시간】9:30~17:00(입관은 16:30까지)
【휴관일】10월 22일(목), 26일(월), 30일(금), 11월 9일(월), 24일(화), 12월 14일(월)
【회장】아오모리현립미술관 전시실 O, P, Q, M, L(컬렉션전은 지하 1층·지하 2층)
【주소】아오모리시 야스타 아자 지카노 185
【요금】컬렉션전 관람료: 일반 700엔(단체 560엔), 대학생 400엔(단체 320엔), 18세 이하 및 고등학생 무료. ‘시가 리에코: 나누모카누모’전과의 세트권(당일권만): 일반 2,060엔, 대학생 1,320엔
【3D 스캔 협력】교토공예섬유대학 KYOTO Design Lab(D Lab)
【공식 웹사이트】https://www.aomori-museum.jp/schedule/18760/
※내용은 2026년 10월 20일 기준입니다. 최신 정보는 공식 웹사이트에서 확인하세요.

※대표 이미지: 아오모리현립미술관, 2006년 10월(퍼블릭 도메인, 위키미디어 공용에서 인용)

※이 기사는 아오모리현립미술관 공식 웹사이트의 정보와 전시 작품 목록(2026년 10월 20일 기준)을 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.

글: TOKYO ART SPHERE 편집부