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    2026.10.18

    更新於 2026.11.14

    【2026年版】什麼是沈浸式?沈浸式藝術的含義,以及在東京和日本各地可體驗的主要場館

    沈浸式藝術以影像和聲音包裹整個空間。本文解說它與光雕投影、VR的區別和體驗特點,以及東京和日本各地主要場館的現況與選擇方法。

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    沈浸式藝術(Immersive Art)一詞,通常指用影像、聲音和光包裹空間、讓觀眾置身其中去感受的作品或展示。東京麻布台之丘的「teamLab Borderless」在2026年7月入場人數突破400萬人次。11月18日(週三),源自韓國的「Arte Museum Nagoya」將在愛知縣知多市開業。本文匯總沈浸式藝術與光雕投影、VR的區別、體驗特點,以及日本各地主要場館的現況與選擇方法。

    什麼是沈浸式藝術

    《數字大辭泉》將「沈浸式(イマーシブ)」解釋為具有沈浸感、能讓人沈浸於該狀態的樣子,並稱多用於劇場或遊戲的演出、體感裝置等。據美國辭典《韋氏詞典》(Merriam-Webster),英語「immersive」以此義使用的最早例子是在1929年。

    把空間本身變成作品的想法,在美術界並不新鮮。英國泰特美術館(Tate)將裝置藝術解釋為多為特定場所或期間而創作的大型構成物:它們常常佔據整個房間、讓觀眾在其中行走,構成的不是個別作品的陳列,而是一個整體的體驗。

    泰特將1957年前後艾倫・卡普羅(Allan Kaprow)等人創作的「環境(Environments)」視為其源流,而1933年庫爾特・施維特斯(Kurt Schwitters)的「梅爾茲堡(Merzbau)」則是更早的先驅。就以整個空間營造體驗這一點而言,如今的沈浸式場館也可視為這一譜系的延伸。

    與光雕投影、VR和互動藝術的區別

    光雕投影是指配合立體物形狀投映影像的手法(詳見什麼是光雕投影)。相比之下,沈浸式藝術更接近描述體驗性質的詞語。本文介紹的場館中,以投影作為包裹空間手段的例子也很突出。角川武藏野博物館的「銀河鐵道999 THE GALAXY EXPERIENCE」,以32台4K雷射投影機用影像包裹約1,000平方米的空間。

    據日本虛擬現實學會的說法,VR(虛擬現實)是指外觀和形態雖非原物,但在本質或效果上是現實。另一方面,用投影機把影像疊加到實物或空間上的方式,不需要立體眼鏡或頭戴式顯示器——2001年的論文「Shader Lamps」也指出了這一點。teamLab的場館同樣標榜與他人一起以全身沈浸於作品之中。

    互動藝術是指借由作品與觀眾的對話或觀眾參與而成立的作品的總稱(《日本大百科全書》),有時也特指傳感器對觀眾動作作出反應的作品(《數字大辭泉》)。10月30日(週五)開幕的「teamLab 福岡城跡 光之祭 2026-2027」中,也有人一靠近就發光並響起音色的作品。

    體驗特點:拍攝、身體與聲音

    拍攝:本文介紹的場館大多允許拍攝。teamLab Planets允許拍照和錄像,teamLab Biovortex 京都允許拍攝併發布到社群媒體。兩處都不能使用閃光燈,也不能使用長度30釐米以上的三腳架或自拍桿等。

    身體:以全身進入作品的展示也是特點。Planets有赤腳在水中行走的作品,有些地方即使是成人,水也會沒到膝蓋。Borderless標榜「沒有地圖的博物館」,作品會走出房間移動,與其他作品交融。Biovortex 京都於11月20日(週五)開設的茶寮中,一泡茶作品便會誕生,來場者會喝下作品的一部分。

    聲音與香氣:角川武藏野博物館的999展以立體環繞聲讓音樂、台詞和音效在空間中回響。有明的RÊVE DES LUMIÈRES以影像、音樂和空間音響在牆面與地面重現梵高的畫作。Arte Museum Nagoya還為每件作品使用專門調制的香氣。

    東京・關東可體驗的主要場館

    以下依據截至2026年10月19日的資訊介紹首都圈的主要場館。部分場館採用浮動票價,票價請以官方網站為準。

    teamLab Planets TOKYO DMM(東京・豐洲)

    由藝術團體teamLab打造、以進入水中體驗的作品等構成的博物館,已公佈展期至2027年底。2026年10月宣佈公開新作「波之塊」,這是一件走上去腳會陷進去的柔軟雕塑。票價和營業期間匯總於teamLab Planets的報道。

    【會期】2018年7月7日(週六)至2027年底
    【時間】8:00至22:00(12月31日至20:00。最晚入館為閉館前1小時)
    【休館日】11月5日(週四)、12月3日(週四)
    【地址】東京都江東區豐洲6-1-16
    【票價】成人(18歲以上)3,800日圓,國中生・高中生2,800日圓,兒童(4至12歲)1,500日圓,3歲以下免費(指定入場時間,浮動票價,現場不售票)
    【官方網站】https://www.teamlab.art/jp/e/planets/

    森大廈數位藝術博物館:EPSON teamLab Borderless(東京・麻布台之丘)

    無邊界的作品群在房間之間移動的常設博物館。從台場的舊館(2018至2022年)遷來,2024年2月9日在麻布台之丘開館。2026年7月31日(週五)入場人數突破400萬人次,據稱其中約7成為訪日外國遊客。公開中的作品和票價介紹於teamLab Borderless的報道。

    【開館】2024年2月9日(常設)
    【時間】8:30至21:00(最晚入館為閉館前1小時,可能變更)
    【地址】東京都港區虎之門5丁目9 麻布台之丘 Garden Plaza B B1層
    【票價】成人(18歲以上)3,600日圓起,兒童(4至12歲)1,500日圓,3歲以下免費(2026年7月發布資料。成人為浮動票價,現場購買加收200日圓)
    【官方網站】https://www.teamlab.art/jp/e/tokyo/

    RÊVE DES LUMIÈRES powered by EPSON(東京・有明)

    2026年6月12日(週五)在朝日電視台的綜合設施TOKYO DREAM PARK開業的數位藝術場館。據主辦方介紹,這是Culturespaces在全球展開的「Lumières」系列的第10處據點,也是首次登陸日本。第一期主要節目是以梵高為主題、約40分鐘的作品,另放映約10分鐘的高迪短片。場館詳情見RÊVE DES LUMIÈRES設施指南。

    【開業】2026年6月12日(週五)
    【時間】10:00至19:00(可能變更或休館)
    【會場】TOKYO DREAM PARK 8樓
    【地址】東京都江東區有明3丁目3番8號
    【票價】學齡前兒童(未滿5歲)免費。持殘障者手冊者本人及1名陪同者半價(各票種價格請以官方網站為準)
    【主辦】朝日電視台、PIA
    【官方網站】https://tdp.tv-asahi.co.jp/reve-lumieres

    角川武藏野博物館「銀河鐵道999 THE GALAXY EXPERIENCE 那段旅程,仍在繼續。」(埼玉・所澤)

    以影像和立體環繞聲描繪《銀河鐵道999》世界的期間限定展示。約30分鐘的影像體驗之後,還有可沿25米鐵軌行走的展示和製作資料。主辦方已將展期延長至11月23日(週一・節假日)(展示報道)。

    【會期】2026年4月25日(週六)至11月23日(週一・節假日)
    【時間】10:00至18:00(最晚入館17:30)
    【休館日】週二(11月3日〈週二・節假日〉開館)
    【會場】角川武藏野博物館 1樓 Grand Gallery
    【地址】埼玉縣所澤市東所澤和田3-31-3 所澤櫻花城內
    【票價】普通(大學生及以上)2,700日圓,初高中生2,200日圓,小學生1,500日圓,學齡前兒童免費
    【官方網站】https://kadcul.com/event/260

    京都・大阪・名古屋等日本各地的主要場館

    teamLab Biovortex 京都(京都站南)

    2025年10月7日開館的常設場館,在總面積約10,000平方米的空間中陳列50多組作品群。據營運組合介紹,開館1年來自世界167個國家和地區的遊客超過130萬人次,平均停留時間超過2小時30分鐘。相鄰用地上,體驗型藝術中心「Superblue Kyoto」預計於2027年初開業。開館1年的歷程詳見teamLab Biovortex 京都開館1週年報道。

    【開館】2025年10月7日(常設)
    【時間】9:00至21:00(最晚入場19:30)
    【休館日】11月17日(週二)、11月19日(週四)、12月15日(週二)
    【地址】京都府京都市南區東九條東岩本町21-5
    【票價】成人(18歲以上)3,800日圓(依日期時段浮動),13至17歲2,800日圓,4至12歲1,800日圓,3歲以下免費(現場購買加收200日圓)
    【官方網站】https://www.teamlab.art/jp/e/kyoto/

    teamLab Botanical Garden Osaka(長居植物園)

    以擁有大池塘、佔地約24萬平方米的長居植物園為舞台的夜間戶外博物館。花草植物成為作品的一部分,隨植物園的四季而變化。許多作品會對人、風和雨作出反應,官方網站建議預留充裕時間遊覽。時間和票價介紹於Botanical Garden的報道。

    【開園】2022年7月29日(常設)
    【時間】18:00開場(閉場時間視時期為21:30或22:30)
    【休園日】10月26日(週一)、12月14日(週一)、2027年1月18日(週一)
    【會場】長居植物園(大阪市東住吉區長居公園1-23)
    【票價】成人(高中生及以上)1,800日圓,兒童(中小學生)500日圓,學齡前兒童免費(浮動票價。現場購買成人加收200日圓、兒童加收100日圓)
    【官方網站】https://www.teamlab.art/jp/e/botanicalgarden/

    Arte Museum Nagoya(愛知・知多市)

    由總部位於首爾的數字設計企業d'strict營運的「ARTE MUSEUM」新據點。據主辦方介紹,這是首次登陸日本,也是全球第9館,累計入場人數已超過1,200萬人次。主題為「ETERNAL NATURE」,在17個空間展出18件作品。開業前的資訊匯總於Arte Museum Nagoya開業報道。

    【開業】2026年11月18日(週三)
    【時間】10:00至20:00(最晚入場請以官方網站為準)
    【休館日】全年無休
    【地址】愛知縣知多市新舞子字大瀨8番22(登記前地址)
    【票價】普通票平日3,400日圓、週六日及節假日3,800日圓;初高中生平日2,500日圓、週六日及節假日2,800日圓;兒童平日1,800日圓、週六日及節假日2,000日圓;3歲以下免費
    【官方網站】https://artemuseum.co.jp/

    此外,teamLab在福岡、大阪・東大阪、沖繩・那霸、佐賀・武雄溫泉和大分也設有常設展示。期間限定的「teamLab 福岡城跡 光之祭 2026-2027」將於10月30日(週五)至2027年1月11日(週一・節假日)舉辦,會場為福岡市舞鶴公園,城跡的石牆和石階也成為作品的舞台。

    ※內容截至2026年10月19日。最新資訊請以官方網站為準。

    如何選擇場館:地區・所需時間・年齡

    • 地區:東京的場館位於豐洲、麻布台和有明。京都站南側,Biovortex 京都隔壁即將開設Superblue Kyoto。若想享受夜間戶外,可選擇18點多開場的Botanical Garden Osaka或福岡城跡的光之祭。

    • 所需時間:Biovortex 京都的平均停留時間超過2小時30分鐘,Botanical Garden Osaka入場後不限停留時間。RÊVE DES LUMIÈRES的主要放映約40分鐘,999展以約30分鐘的影像體驗為主。

    • 年齡:Planets規定未滿13歲者入館須有18歲以上監護人陪同,每名成人最多帶3名兒童(含免費兒童)。官方建議小孩穿可以弄濕的衣服或備好替換衣物。Botanical Garden Osaka規定國中生及以下須有人陪同,由於暗處多、路面不平,建議穿運動鞋等。

    常見問題

    沈浸式藝術和光雕投影是同一回事嗎?

    不是。光雕投影是配合立體物形狀投映影像的手法,沈浸式藝術則是指具有沈浸感的體驗。本文介紹的場館中,角川武藏野博物館等以投影機和投影技術營造空間。打造此類展示和光雕投影的日本國內公司,整理於製作公司的報道。

    當天也能買票嗎?

    視場館而定。teamLab Planets現場不售票。Borderless和Biovortex 京都在現場也能購買,但比網上貴200日圓。Botanical Garden Osaka的現場票僅限當天,也可能售罄。

    雨天也能享受嗎?

    戶外會場受天氣影響。Botanical Garden Osaka遇到危及來場者安全的惡劣天氣時可能停辦,會通過官方網站和社群媒體通知。福岡城跡的光之祭雨天照常舉辦,但發布暴風警報或大雨警報等時,可能推遲開場或停辦・中斷。

    ※首圖:引自teamLab株式會社的新聞稿

    ※本文由 TOKYO ART SPHERE 編輯部依據各主辦方及設施的官方發布(截至2026年10月19日)整理而成。

    撰文:TOKYO ART SPHERE 編輯部

    營運方告知

    ※資訊披露:本文介紹的場館・活動中,「動起來的浮世繪博物館 GINZA」和「動起來的浮世繪展 GIFU」由營運 TOKYO ART SPHERE 的一般社團法人 HITOHATA ASSOCIATION 的關聯法人 HITOHATA, INC. 擔任製作人・企劃製作(營運方資訊)。

    動起來的浮世繪博物館 GINZA(東京・銀座,預計2027年春開業)

    作為「動起來的浮世繪展」首個常設場館,預計於2027年春在銀座開業。以葛飾北齋、歌川廣重等人的300餘幅作品為素材,打造8個不同概念的立體影像空間。館內也將展出江戶時代刷印的浮世繪實物,以及明治以後雕刻版木製作的復刻版。據主辦方介紹,該系列已在日本國內外11座城市累計吸引逾70萬人次。開業消息見GINZA開業預告報道,系列歷程見動起來的浮世繪展報道。

    【開業】2027年春(預定。地址和開業日期將於日後公佈)
    【時間】10:00至20:00(最晚入場受理19:00,預定)
    【官方網站】https://www.ukiyoeimmersiveart.com/ginza

    動起來的浮世繪展 GIFU(岐阜)

    以北齋、廣重、歌麿、寫樂等人的300餘幅作品為題材,在立體影像空間中重現浮世繪的世界,手法為3DCG動畫與光雕投影。各空間循環投映3至10分鐘左右的影像,空間之間陳列附有解說的江戶時代浮世繪和復刻版。會場限定的演出中,還有讓織田信長與鵜飼浮世繪動起來的內容。詳情介紹於岐阜展報道。

    【會期】2026年11月6日(週五)至2027年1月11日(週一・節假日)
    【時間】9:00至17:00(最晚入場16:30)
    【休館日】週一(11月23日〈週一〉開館)、11月24日(週二)、12月28日(週一)至1月4日(週一)
    【會場】岐阜市歷史博物館 1樓 特別展覽室(岐阜縣岐阜市大宮町2丁目18-1)
    【票價】成人(高中生及以上)1,500日圓(預售1,300日圓),中小學生700日圓(同500日圓),學齡前兒童免費。預售至11月5日(週四)
    【主辦】動起來的浮世繪展 GIFU 執行委員會
    【官方網站】https://www.ukiyoeimmersiveart.com/gifu

    HITOHATA, INC. 所參與活動的最新資訊,請見HITOHATA, INC. 的活動資訊。如需洽談「動起來的浮世繪展」「動起來的妖怪展」的招攬或聯合舉辦事宜,請透過該公司的諮詢表單聯繫。

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