「方丈記に学ぶ」21_21 DESIGN SIGHTで1月11日まで　約9㎡の庵を建築家らが構想

東京・六本木の21_21 DESIGN SIGHTで、企画展「方丈記に学ぶ –生きるを編み直す小さな建築–」が2027年1月11日（月・祝）まで開かれている。出発点は、13世紀初頭に鴨長明が書いた随筆『方丈記』の「方丈の庵」だ。一丈四方（約9㎡）というスケールを手がかりに、建築家、デザイナー、美術家、企業がそれぞれの庵を構想した。展覧会ディレクターは建築家の塚本由晴で、会場には『方丈記』に描かれた自然や暮らしのリサーチと、複数の庵が並ぶ。

なぜいま『方丈記』と小さな建築なのか

21_21 DESIGN SIGHTによると、『方丈記』は無常の世を前にした人間の生き方を記した随筆で、住まいの本質を問うことから「真の建築書」とも呼ばれる。長明が暮らした庵は現存しないが、その言葉は時代を超えて多くの実践を生んできた。本展は本文を解説するのではなく、『方丈記』と現代の私たちの間に生まれる生き方に目を向けるという。

塚本はディレクターメッセージで、大地震や台風、大火事が続き、都市型社会の脆弱性が明らかになったと指摘する。安心・安全が強調される一方で日常の管理や監視が強まり、食料やエネルギーをサービスに頼り切る暮らしにも懸念を示す。長明が後半生に日野山の方丈の庵で暮らした背景にも、災害や飢饉、遷都があり、現代と通じる点が多いという。

そのうえで本展を、産業や制度に編まれてしまった生活を、自分たちで編み直すきっかけを小さな建築に探る試みと位置づけている。塚本は1965年神奈川生まれの建築家で、1992年に貝島桃代とアトリエ・ワンの活動を始めた。主催は21_21 DESIGN SIGHTと公益財団法人 三宅一生デザイン文化財団で、文化庁、経済産業省、港区教育委員会が後援する。

10月25日（日）には、解剖学者の養老孟司、塚本、21_21 DESIGN SIGHT ディレクター・館長の佐藤 卓によるトーク「方丈記に学ぶ」を開く。館によると、養老が『方丈記』を、災害や都市、暮らしを通して時代を超えて生を考えられる文献として語ってきた視点が、本展を構想するきっかけになった。参加は無料だが、抽選による予約の受付はすでに終わっている。

どんな作品が見られる？参加作家8組とリサーチ展示

ギャラリー1は、正田智樹と6lines studio（大山 亮、増井柚香子）のリサーチをもとにした展示だ。『方丈記』に記された要素を手がかりに鴨長明の庵を検証的に再現する空間展示のほか、『方丈記』が写本や解説・翻訳本を通じて読み継がれてきた軌跡をたどる。さまざまな時代や立場の人々がつくってきた「庵」を通じて、「方丈」に託された思想も紹介する。入口には、アートディレクターでグラフィックデザイナーの田部井美奈による「回転する風景」を置く。

ギャラリー2には、5組が構想した現代の「方丈の庵」が並ぶ。実際に内部へ入って体験できるものと、鑑賞を通じて世界観を味わうものがある。

• 江頭 慎「ロンドン方丈記 ― Atlas / Afterimage」：建築家・美術家。都市や産業後の風景の研究と再構成に取り組む

• 大室佑介＋川長組「物置小屋 移築計画」：建築家の大室が川長組とともに、川崎長太郎の物置小屋の再建計画を研究する

• 小渕祐介＋中村 純「歩く方丈」：コンピューテーショナルデザインとデジタルファブリケーションを研究する小渕と、建築家の中村による

• 2m26「living with」：建築を「ともに生きるための道具」として制作する京都の建築・施工スタジオ

• 山口 晃「螺庵（つびあん）」「庵案1」「庵案3」「庵案5」：日本の伝統絵画の様式を油絵で描く作家

サンクンコートには、正田智樹＋竹中工務店＋veigによる庵「蓑庵 マウン庭」が現れる。美術家の須田悦弘による「朝顔」は、会場内の思いがけない場所に置かれている。須田は1993年から、木で植物を彫って彩色し、空間に置くインスタレーションを制作してきた。

会場では、全48頁で文庫本サイズのハンドアウトを配布する。参加作家の制作背景や構想、スケッチ、図面、模型、リサーチ資料を収める。ギャラリーショップ「21_21 NANJA MONJA」では、建築・住まい・暮らしに関する書籍や、本展で取り上げる人物の著作などを販売している。

チケット・料金と開館時間

入場料は一般1,700円、大学生800円、高校生500円で、中学生以下は無料。障害者手帳を持つ人と付き添い1名も無料になる。中学生以上の学生は生徒手帳か学生証を示し、高校生以上で提示がない場合は一般料金になる。

開館時間は10:00〜19:00（入場は18:30まで）。六本木アートナイト2026に合わせ、10月31日（土）は10:00〜22:00（入場は21:30まで）の特別開館となる。休館日は火曜日（11月3日は開館）と、11月21日〜23日、年末年始の12月27日〜1月3日だ。

アクセス

会場は東京都港区赤坂9-7-6、東京ミッドタウン内のミッドタウン・ガーデン。都営大江戸線・東京メトロ日比谷線六本木駅、東京メトロ千代田線乃木坂駅から徒歩5分。館内に駐車場・駐輪場はなく、東京ミッドタウンの施設を使う。同じ東京ミッドタウンのサントリー美術館では、「逸翁美術館コレクション 蕪村・呉春と茶の湯の名品」が11月8日まで開かれていた。

よくある質問

予約は必要？

予約は不要で、受付で入場料を支払う。ArtStickerでオンラインチケットを事前に買うこともできる（アカウント登録が必要、購入後の払い戻しは不可）。

写真撮影はできる？

館は、許可された場所以外での撮影を控えるよう求めている。フラッシュ、三脚、自撮り棒は使えない。

休館に注意したい日は？

火曜日のほか、11月21日（土）〜23日（月・祝）は東京ミッドタウン全館停電のため休館する。年末年始の12月27日〜1月3日も休館だ。

編集部の視点

一丈四方という寸法は、本展の共通ルールとして働いている。建築家、美術家、デザイナー、企業という立場の異なる参加者が、同じスケールを手がかりに素材や構造、道具を考える。内部に入れる庵もあり、ディレクターが示す災害や管理への問題意識を、空間として確かめられる点に建築展としての特徴がある。この秋冬の建築・デザインの展覧会はデザイン・工芸・建築の展覧会ガイドでまとめている。若手建築家が空間をつくる展示では、表参道のエスパス ルイ・ヴィトン東京で「InSitu2 – Ibasho（居場所）」が11月27日まで開かれる（入場無料）。

開催概要

【名称】企画展「方丈記に学ぶ –生きるを編み直す小さな建築–」
【会期】2026年8月28日（金）〜2027年1月11日（月・祝）
【時間】10:00〜19:00（入場は18:30まで）。10月31日（土）は22:00まで（入場は21:30まで）
【休館日】火曜日（11月3日は開館）、11月21日〜23日、12月27日〜1月3日
【会場】21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー1＆2
【住所】東京都港区赤坂9-7-6 東京ミッドタウン ミッドタウン・ガーデン
【アクセス】都営大江戸線・東京メトロ日比谷線六本木駅、東京メトロ千代田線乃木坂駅から徒歩5分
【料金】一般1,700円、大学生800円、高校生500円、中学生以下無料
【主催】21_21 DESIGN SIGHT、公益財団法人 三宅一生デザイン文化財団
【展覧会ディレクター】塚本由晴
【問い合わせ】03-3475-2121
【公式サイト】https://www.2121designsight.jp/program/hojoki/
※内容は2026年10月19日時点。最新情報は公式サイトで確認を。

※トップ画像：21_21 DESIGN SIGHT、2008年10月（撮影：Wiiii、CC BY-SA 3.0、ウィキメディア・コモンズより）

※本記事は、21_21 DESIGN SIGHTの公式サイトの情報（2026年10月19日時点）をもとに、TOKYO ART SPHERE編集部が構成しました。

文：TOKYO ART SPHERE編集部