‘Feel the Sound’전 11월 20일부터 다카나와에서: 사카모토 류이치+마나베 다이토 등 참여, 영국 바비칸과 공동 제작한 몰입형 전시

도쿄 다카나와의 MoN Takanawa: The Museum of Narratives는 2026년 10월 7일 몰입형 사운드 전시 ‘Feel the Sound’전 개최를 발표했다. 기간은 11월 20일(금)~2027년 3월 22일(월·공휴일). 영국 런던의 문화시설 바비칸 센터가 기획·제작하고, MoN Takanawa가 공동 제작한다. 일본에서 열리는 것은 처음이며, 티켓은 10월 30일에 발매되었다.

소리와 진동, 음악, 테크놀로지를 결합한 설치 작품을 통해 소리를 귀만이 아니라 온몸으로 느끼는 체험을 제공한다고 한다. 발표 자료는 국내외 아티스트와 크리에이터의 작품을 통해 관람객 자신의 몸이 하나의 ‘듣는 장치’가 되는 체험을 만든다고 밝혔다. 캐치프레이즈는 ‘그 소리는 귀보다 먼저 몸에 닿는다.’이다.

2025년 런던에서 첫 공개: 지하 주차장까지 활용한 11개 작품

바비칸 센터의 2025년 2월 4일 발표 자료에 따르면 이 전시는 2025년 5월 22일부터 8월 31일까지 런던의 바비칸 센터에서 처음 공개되었다. 작품은 신작 6점을 포함한 11점의 커미션 작품과 설치 작품. 실크 스트리트 쪽 입구부터 갤러리 ‘The Curve’, 관내 포이어, 야외 레이크사이드 테라스까지가 전시장이 되었다. 바비칸 센터의 지하 주차장도 이때 처음 전시 공간이 되었다.

전시장에는 아티스트가 주도하는 랩 형식의 공간이 두 곳 마련되었다. ‘embodied listening(몸으로 듣기)’과 소리를 시험하고 체험하는 일의 창조적 가능성을 탐구하는 공간으로, Nicole L'Huillier와 Sarah Mackenzie, MUTEK 팀이 구성했다. 도쿄 전시에 대해서는 공식 웹사이트가 사카모토 류이치, 마나베 다이토, 맥스 쿠퍼, 호소이 미유, 와다 에이, 스즈키 유리, 홀리 헌던, 에벌린 글레니 등의 참여를 발표했다.

MoN Takanawa의 첫 국제 큐레이션 기획

바비칸의 발표 자료는 2026년 개관을 앞두고 있던 MoN Takanawa가 공동 제작자로서 처음부터 이 전시 계획에 참여해 왔다고 설명한다. 이 관에게는 첫 국제 큐레이션 프로젝트라고 한다. 공동 제작은 MoN Takanawa가 운영 주체인 JR 동일본 문화창조재단과 함께 맡았다.

제작을 맡은 Barbican Immersive는 체험형 전시를 바비칸에서 처음 공개한 뒤 세계 각지로 순회시키고 있다. 이 전시도 런던 공개 전 단계에서 2026년 후반 MoN Takanawa를 포함한 국제 순회가 예고되었다. 바비칸 센터는 1982년에 문을 열었으며, 해마다 110만 명 이상이 찾는다(JR 동일본 문화창조재단의 발표 자료).

MoN Takanawa는 2026년 3월 28일 다카나와 게이트웨이 시티에 문을 열었다. ‘100년 후로 문화를 잇다’를 미션으로 내건다. 건물은 지상 6층·지하 3층, 연면적 24,314.31㎡, 높이 44.19m이며, 외장 디자인은 구마 겐고 건축도시설계사무소가 맡았다.

장소는 관내 최대 공간 ‘Box1500’: 같은 날 MUTEK.JP도 개막

이 관은 2026년 10월부터 시즌 테마 ‘Sound as Culture 그 소리는 문화다’를 내건다. 공식 웹사이트에서는 이 테마의 프로그램으로 10월 10일~11월 15일의 라이브 퍼포먼스 ‘애니머시브 라이브’와 이 전시가 나란히 소개된다. 전시장 ‘Box1500’은 5층에 있는 관내 최대 약 1,500㎡의 공간으로, 테마를 상징하는 전시를 여는 장소로 자리매김했다.

개막과 같은 11월 20일부터는 이 관에서 ‘MUTEK.JP 2026’도 나흘 일정으로 열린다. 런던 전시에도 MUTEK 팀이 참여했다. 해외 몰입형 시설의 움직임은 해외 몰입형 디지털 아트 시설 정리에서, 일본의 주요 시설은 이머시브 아트 시설 가이드에서 소개하고 있다.

티켓·요금과 참여 작가

티켓은 10월 30일에 발매되었다. 요금(세금 포함)은 일반 판매가 일반 2,500엔, U25 1,100엔, 초·중·고등학생 550엔이며, 11월 19일까지의 선행 판매는 일반 2,300엔, U25 900엔, 초·중·고등학생 350엔. 미취학 아동과 장애인 수첩 소지자 및 동반자 1명은 무료다. MoN Takanawa 티켓 사이트와 ‘ArtSticker’에서 판매하며, 모든 티켓으로 오디오 가이드를 추가 요금 없이 이용할 수 있다. 1장으로 1회 입장할 수 있으며, 기간 중이라면 언제든 들어갈 수 있다. 개관 시간은 10:00~19:00(금·토요일은 21:00까지)이며, 최종 입장은 폐관 30분 전이다. 공식 웹사이트는 사카모토 류이치+마나베 다이토 〈Sensing Streams-invisible, inaudible: focused edition〉(2025), 맥스 쿠퍼 〈Reflections of Being〉(2025), 엘스웨어 인 인디아 〈Resonance Continuum〉(2025)의 세 작품을 소개하고 있다. 협력은 브리티시 카운슬.

편집부의 시선

해외 문화시설이 개발한 체험형 전시에 일본의 관이 기획 초기부터 공동 제작자로 참여해 순회지로 받아들이는 형태다. 소재는 소리와 진동으로, 온몸으로 듣는 체험을 전면에 내세운다. 10월 말부터 11월 초에 걸쳐 요금과 참여 작가가 발표되었고, 사카모토 류이치와 마나베 다이토의 작품 등 일본 작가의 참여도 밝혀졌다. 몸으로 듣는 체험을 전시장에서 어떻게 구성할지 주목하고 싶다.

자주 묻는 질문

‘Feel the Sound’전은 언제까지인가? 개관 시간은?

기간은 2026년 11월 20일(금)~2027년 3월 22일(월·공휴일). 개관 시간은 10:00~19:00(금·토요일은 21:00까지)이며, 최종 입장은 폐관 30분 전이다. 장소는 다카나와 게이트웨이 시티 내 MoN Takanawa: The Museum of Narratives ‘Box1500’.

티켓은 얼마인가?

일반 판매는 일반 2,500엔, U25 1,100엔, 초·중·고등학생 550엔이며, 11월 19일까지의 선행 판매는 일반 2,300엔, U25 900엔, 초·중·고등학생 350엔. 미취학 아동은 무료. MoN Takanawa 티켓 사이트와 ‘ArtSticker’에서 판매하며, 모든 티켓으로 오디오 가이드를 추가 요금 없이 이용할 수 있다.

어떤 작가가 참여하나?

공식 웹사이트는 사카모토 류이치, 마나베 다이토, 맥스 쿠퍼, 호소이 미유, 와다 에이, 스즈키 유리, 홀리 헌던, 에벌린 글레니 등의 참여를 발표했다. 영국 런던의 바비칸 센터가 기획·제작하고, MoN Takanawa가 공동 제작한다.

행사 개요

【명칭】‘Feel the Sound’전
【기간】2026년 11월 20일(금)~2027년 3월 22일(월·공휴일)
【시간】10:00~19:00(금·토요일은 21:00까지, 최종 입장은 폐관 30분 전)
【장소】MoN Takanawa: The Museum of Narratives Box1500(5층)
【소재지】도쿄도 미나토구(다카나와 게이트웨이 시티 내)
【요금】일반 2,500엔, U25 1,100엔, 초·중·고등학생 550엔, 미취학 아동 무료(11월 19일까지의 선행 판매는 일반 2,300엔, U25 900엔, 초·중·고등학생 350엔)
【주최】MoN Takanawa: The Museum of Narratives
【기획·제작】Barbican Centre(바비칸 센터, 영국 런던)
【공동 제작】MoN Takanawa: The Museum of Narratives
【협력】브리티시 카운슬
【운영】일반재단법인 JR 동일본 문화창조재단
【공식 웹사이트】https://montakanawa.jp/programs/feelthesound2026/
※내용은 2026년 11월 9일 기준입니다. 최신 정보는 공식 웹사이트에서 확인하세요.

※대표 이미지: ‘Feel the Sound’전 키 비주얼(일반재단법인 JR 동일본 문화창조재단의 보도자료에서 인용)

※이 기사는 일반재단법인 JR 동일본 문화창조재단의 발표 자료(2026년 10월 7일), 바비칸 센터의 발표 자료(2025년 2월 4일)와 공식 웹사이트의 정보(2026년 11월 9일 기준)를 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.

글: TOKYO ART SPHERE 편집부