AI 아트 미술관 DATALAND, 로스앤젤레스에서 개관: 개관전은 2027년 1월 31일까지, 입장 49달러부터

미디어 아티스트 레픽 아나돌(Refik Anadol)과 에프순 에르킬르치(Efsun Erkılıç)가 창설한 ‘AI 아트 미술관(Museum of AI Arts)’ DATALAND(데이터랜드)가 미국 로스앤젤레스 다운타운에서 문을 열었다. 회장은 프랭크 게리(Frank Gehry)가 설계한 복합 시설 더 그랜드 LA(The Grand LA)로, 일반 공개는 2026년 6월 20일에 시작되었다. 5개의 갤러리를 갖추고 있으며, 공개 공간은 2만 5,000제곱피트(약 2,300㎡)다. 개관 기념전 ‘머신 드림스: 레인포레스트(Machine Dreams: Rainforest)’는 2027년 1월 31일(일)까지 열린다. 이 기사에서는 DATALAND의 공식 웹사이트와 공식 블로그, 발표 자료를 바탕으로 개관까지의 경위, 전시 구성, AI 모델, 에너지와 데이터를 다루는 방식, 요금과 시간, 운영과 관계자를 정리한다.

아나돌은 데이터를 소재로 한 영상 작품으로 알려져 있다. 2024년 9월 발표 자료에 따르면 2023년 뉴욕 현대미술관(MoMA)에서 전시한 ‘언슈퍼바이즈드(Unsupervised)’에는 1년 동안 300만 명 가까이가 찾았다. 같은 2023년에는 라스베이거스의 구체형 공연장 Sphere의 외벽을 덮은 LED에 작품을 띄운 첫 작가가 되기도 했다(Sphere 운영사의 발표). DATALAND는 스스로를 ‘데이터 시각화와 AI에 바탕을 둔 창의성에 특화한, 세계 최초의 AI 아트 미술관이자 디지털 생태계’로 자리매김한다. 일본에도 디지털 아트 상설 시설이 각지에 있다. 해외 주요 몰입형 시설의 현황은 해외 몰입형 디지털 아트 시설 정리에서, 미디어 아트의 흐름은 미디어 아트 해설 기사에서 소개하고 있다. 같은 로스앤젤레스에서는 9월 22일 조지 루커스 등이 창설한 루커스 내러티브 아트 미술관도 문을 열었다.

개관까지의 경위: 2025년 예정에서 2026년 6월로

DATALAND 계획은 2024년 9월 24일에 발표되었다. 발표 자료에서는 The Grand LA에서 2025년에 개관한다고 했다. 미술관 설계는 건축 설계 사무소 겐슬러(Gensler), 지속 가능한 개발 컨설팅 회사 아럽(Arup)과의 협업으로 진행한다고 밝혔다. 개관 시의 전시는 아나돌의 스튜디오가 개발한 AI 모델 ‘라지 네이처 모델(Large Nature Model, LNM)’로 표현한다고 했다.

이후 개관은 2026년 봄 예정으로 바뀌었다. 2025년 10월 25일 11:00~16:00에는 The Grand LA에서 열린 행사 ‘그랜드 애비뉴 아츠: 올 액세스(Grand Ave Arts: All Access)’에서 DATALAND가 ‘DATALAND: Prelude’라는 제목의 전시를 진행했다. 공식 웹사이트의 고지 페이지는 개관을 ‘2026년 봄’으로 적고 있었다.

일반 공개 날짜가 제시된 것은 2026년 4월 23일이다. DATALAND는 같은 날 발표 자료에서 6월 20일 일반 공개한다고 발표했다. 회원에게는 일반 공개 전에 미술관을 볼 수 있는 특전을 마련했다. 아나돌은 발표 자료에서 ‘오랜 여정을 거쳐 마침내 DATALAND를 일반인들과 나눌 수 있게 되어 무척 설렌다’고 말했다. 개관 시기가 2025년에서 2026년으로 옮겨진 이유는 공식 발표 자료에 적혀 있지 않다.

Google은 6월 18일 공식 블로그에서 ‘6월 20일 DATALAND 일반 공개’를 언급하며, 회사의 클라우드 계산 기반으로 미술관이 움직인다고 소개했다. 아트 바젤(Art Basel)이 6월 22일 공식 웹사이트에 공개한 창설자 2명의 인터뷰는 아나돌이 ‘이달’ DATALAND를 개관했다고 적고 있다. 공식 웹사이트는 10월 25일 기준 ‘Now Open(개관 중)’이라고 표시하고 있다.

회장과 규모: 게리 설계의 복합 시설에 5개 갤러리

The Grand LA는 로스앤젤레스 다운타운에 있는 게리 설계의 복합 시설이다. 2024년 발표 자료에 따르면 개발한 곳은 릴레이티드 컴퍼니스(Related Companies)로, 305실의 호텔 ‘콘래드 로스앤젤레스(Conrad Los Angeles)’도 들어 있다. 주변의 그랜드 애비뉴 문화 지구(Grand Avenue Cultural District)에는 미술관 더 브로드(The Broad)와 로스앤젤레스 현대미술관(MOCA), 로스앤젤레스 필하모닉(LA Phil), 더 뮤직 센터(The Music Center) 등이 모여 있다. 2026년 4월 발표 자료는 DATALAND를 이 지구의 문화 시설에 더해지는 ‘가장 새로운 존재’라고 소개한다.

관내의 공개 공간은 2만 5,000제곱피트(약 2,300㎡)로, 5개의 갤러리로 나뉜다. 이 밖에 전시를 움직이는 기술 설비를 위한 1만 제곱피트(약 930㎡)가 있다(발표 자료).

개관 기념전: 4개 전시실에서 열대우림을 그리다

개관 기념전 ‘머신 드림스: 레인포레스트’는 아나돌의 스튜디오인 레픽 아나돌 스튜디오(Refik Anadol Studio)가 맡는다. 기간은 2026년 6월 20일(토)~2027년 1월 31일(일)이며, 발표 자료에 따르면 DATALAND에서만 볼 수 있다. 아나돌은 예전에 에르킬르치와 아마존 열대우림을 찾았으며, 그때의 체험이 전시의 바탕이 되었다고 발표 자료는 설명한다. 방대한 생태 데이터와 관람객의 생체 반응을 AI가 실시간으로 처리해, 멀리 떨어진 열대우림 생태계의 미세한 변화가 건물 안에 울린다고 한다.

발표 자료는 5개 갤러리라고 하지만, 전시 공식 페이지가 내용을 설명하는 것은 갤러리 A부터 D까지의 4개 실이다.

갤러리 A ‘데이터 파빌리온’

부제는 ‘레이턴트 포레스트(Latent Forest)’. 12억 점이 넘는 생태 데이터와 끊임없이 들어오는 환경 데이터의 실시간 전송을 바탕으로 영상을 생성한다. 영상은 84대의 고해상도 프로젝터를 동기화해 투사하며, 화소 수는 7억이 넘는다. 소리는 200채널 입체 음향으로, 열대우림의 데이터로 그 자리에서 작곡된다. 관람객의 심박은 소리 패턴으로 바뀌며, 소리는 위치와 움직임에 따라 변한다. 향기는 로레알 럭스(L'Oréal Luxe)와 공동 개발한 8가지를 쓴다. 공식 앱의 설명에 따르면 이 방은 12개 장으로 구성되어 있다.

갤러리 B ‘레이턴트 갤러리’

3개의 체험형 장치로 스튜디오 제작의 세 층위를 보여 주는 방이다. ‘싱킹 브러시(Thinking Brush)’는 사람이 만지는 움직임을 데이터 페인팅으로 바꾼다. ‘플루이드 피그먼츠(Fluid Pigments)’는 몸의 움직임을 감지해 변해 가는 입자의 장으로 바꾼다. 또 하나의 장치가 ‘데이터 유니버스(Data Universe)’다. 음식 기획도 있으며, Valerie Confections 등과 개발했다.

갤러리 C ‘인피니티 룸’

인피니티 룸은 아나돌이 2014년 캘리포니아대학교 로스앤젤레스캠퍼스(UCLA) 대학원에서 공부하던 시절 구상한 시리즈다. 2015년 거울로 둘러싼 정육면체 작품으로 처음 형태를 갖추었으며, 지금까지 35개가 넘는 도시에서 전시되었다. DATALAND 작품의 부제는 ‘루웨 피누의 꿈(The Dream of Ruwe Pinu)’. 소리 요소에는 1987년에 녹음된 카우아이오오(Kauaʻi ʻŌʻō)의 마지막 수컷 울음소리가 쓰였다. 하와이의 새로, 지금은 멸종했다. 공식 블로그는 이 방을 ‘월드 모델’이라고 불리는 생성 AI를 쓴 첫 몰입 공간이라고 소개한다.

작품은 브라질 아크리 지방의 야와나와(Yawanawá) 사람들과 공동으로 만들었다. 발표 자료에 따르면 야와나와의 지도자 니시와카(Nixiwaka)는 AI가 생성한 형태 가운데 하나를 자신의 우주관 안에서 찾아내 ‘루웨 피누’라고 이름 붙였다. 아나돌과 야와나와는 이전에도 1,000점의 데이터 페인팅으로 이루어진 블록체인 작품군 ‘윈즈 오브 야와나와(Winds of Yawanawá)’에서 협업했다. 발표 자료에 따르면 그 최종 에디션은 아트 바젤 마이애미 비치에서 100만 달러가 넘는 가격에 팔렸으며, 수익은 250만 에이커의 아마존 토지 보전과 19개 선주민족 지원에 쓰였다.

갤러리 D ‘생추어리’

부제는 ‘머신 할루시네이션스: 레인포레스트(Machine Hallucinations: Rainforest)’. 고요와 회복, 감각의 내성을 위한 공간으로 구상되었다. 중심에는 30피트(약 9m)의 데이터 페인팅이 있다. LNM과 각 갤러리에서 관람객이 착용한 생체 센서의 신호로 생성되며, 스튜디오는 이를 ‘집단 감정의 온도’라고 표현한다. 방은 실시간 환경 조건에 따라 변하는 자연의 소리를 계속 생성하며, 야와나와 사람들과 관련된 녹음과 음악 전통도 엮어 넣는다. 한 사이클의 끝에는 아마존 문플라워의 향기 분자를 내뿜는다.

AI 모델과 데이터: 자연의 데이터로 학습, 전력의 87%는 탄소 배출 제로

라지 네이처 모델

전시의 영상과 향기를 만들어 내는 것이 레픽 아나돌 스튜디오의 AI 모델 ‘라지 네이처 모델(LNM)’이다. 공식 웹사이트는 ‘자연의 데이터에만 바탕을 둔, 세계 최초의 오픈 소스 AI 모델’이라고 설명한다. 발표 자료에 따르면 학습 데이터는 스미스소니언 협회(Smithsonian), 코넬대학교 조류학연구소(Cornell Lab of Ornithology), 게티(Getty), iNaturalist, 런던 자연사박물관(Natural History Museum)과의 데이터 제휴로 얻었다. 스튜디오가 세계 16곳의 열대우림 환경에서 직접 모은 데이터도 포함된다.

공식 블로그(2026년 7월 10일)에 따르면 LNM은 12억 점이 넘는 생태 데이터를 조합하고 있다. 팀은 2023년부터 생물 다양성이 높은 생태계에서 현지 조사를 거듭해 왔다. 조사지에는 호주의 곤드와나 열대우림(Gondwana Rainforests of Australia), 인도네시아의 열대림, 캘리포니아의 다양한 생물군계가 있다. 벨기에 겐트대학교의 킴 칼더스(Kim Calders) 교수는 레이저 계측(라이다) 데이터를 제공했다. 종을 식별하기 위한 데이터 처리 구조는 Google Cloud 등과 공동으로 만들었다고 한다.

학습 데이터에 대해 공식 웹사이트는 LNM을 ‘허락에 바탕을 둔(permission-based)’ 자연계 데이터 세트로 학습했다고 설명한다. 공식 블로그(7월 20일)도 LNM을 ‘허락에 바탕을 둔 생태 데이터 세트만으로 학습한, 세계 최초의 자연 기반 멀티모달 AI 모델’이라고 소개한다. Google의 공식 블로그에 따르면 관내에서는 회사의 서비스를 써서 생성적 적대 신경망(GAN)과 확산 모델, 회사의 AI ‘Gemini’를 포함한 여러 AI 모델을 연계하고 있다.

계산에 쓰는 에너지

DATALAND는 AI 계산에 쓰는 에너지에 대해서도 설명하고 있다. 발표 자료에 따르면 LNM은 미국 오리건주에 있는 Google Cloud의 저탄소 계산 거점 전용 서버에서만 움직이며, 그 전력의 87%는 탄소 배출이 없는 재생 가능 에너지라고 한다. 관람객 1명의 체류분을 생성하는 데 필요한 에너지는 ‘스마트폰 1대 충전과 거의 같다’고 한다. Google의 공식 블로그도 DATALAND의 계산 기반을 ‘87%가 탄소 배출이 없는 재생 가능 에너지로 움직인다’고 소개한다.

관람객의 데이터

관람객 데이터의 취급도 밝히고 있다. ‘Data.Link’는 생체 센서를 갖춘 장치로, 착용 여부는 관람객이 고른다. 심박과 움직임, 관내 위치 등의 신호를 익명으로 기록한다. 센서는 Empatica와 공동 개발했다. 관람객은 체험 기록을 ‘Data.Token’으로 저장할지 고를 수 있으며, 고르지 않으면 기록은 방문 후 자동으로 삭제된다(공식 웹사이트). 관내의 모든 갤러리, 센서, 데이터 세트, 생성 시스템을 잇는 계산 기반은 ‘커넥톰(Connectome)’이라고 불린다.

요금과 시간: 시간 지정제로 49달러부터

입장은 시간 지정제로, 온라인으로 예약한다. 공식 웹사이트 첫 페이지는 입장권을 49달러부터로 안내한다. 소요 시간은 약 2시간이 기준이다. 개관일은 화요일부터 일요일까지이며, 월요일은 휴관이다.

공식 블로그는 10월 1일 미술관 공식 앱을 소개했다. 앱에서는 입장권을 살 수 있으며, 관내에서 자신의 위치를 알 수 있는 3D 지도와 관내의 AI 안내자 ‘RAIN’ 등의 기능을 갖추었다. 앱의 데이터 처리는 초당 2,000건이 넘으며, 16곳의 열대우림에서 오는 실시간 데이터도 쓴다고 한다. 개발은 Kanso와 협력했다.

회원 제도도 있다. 발표 자료에 따르면 모든 회원은 일반 공개 전에 미술관을 볼 수 있는 특전을 받았으며, 상위 ‘파이오니어 회원’에게는 창설자 2명이 참석하는 사전 관람회 초대와 단 하나뿐인 기념 프린트가 마련되었다.

【시설명】DATALAND(데이터랜드)
【소재지】The Grand LA(100 S Grand Ave, Los Angeles, CA 90012, 미국)
【개관】2026년 6월 20일
【시간】화~목요일 11:00~19:00, 금요일 11:00~22:00, 토·일요일 10:00~20:00
【휴관일】월요일
【요금】49달러부터(시간 지정제, 온라인 예약)
【소요 시간】약 2시간(공식 웹사이트 기준)
【개최 중인 전시】‘Machine Dreams: Rainforest’ 2026년 6월 20일(토)~2027년 1월 31일(일)
【공식 웹사이트】https://dataland.art/

운영과 관계자: 오브리스트는 레지던시 심사위원으로

창설자 아나돌은 1985년, 에르킬르치는 1982년에 모두 튀르키예 이스탄불에서 태어났다. 아나돌은 UCLA 디자인 미디어 아츠 학과에서 가르치고 있으며, DATALAND의 아티스틱 디렉터를 맡고 있다. 두 사람은 2014년 설립된 로스앤젤레스의 레픽 아나돌 스튜디오의 공동 창설자이기도 하다. 공식 웹사이트는 DATALAND가 레픽 아나돌 스튜디오의 예술적 지휘 아래 있다고 밝힌다. 공식 웹사이트의 저작권 표시는 Dataland LLC다. 기업 중에서는 향기를 맡은 로레알 럭스가 ‘창설 후각 파트너(Founding Olfactory Partner)’로 자리매김되어 있다.

Google과는 아티스트 인 레지던스에서도 손잡는다. DATALAND는 2025년 10월 23일 Google Arts & Culture와 공동으로 AI와 창작에 몰두하는 작가를 위한 레지던시를 시작한다고 발표했다. 기간은 6개월이며, 선정되는 4명에게 각각 2만 5,000달러를 지원하고 LNM과 Google Cloud의 계산 환경도 쓸 수 있게 한다고 했다. 응모 마감은 2026년 3월 31일이었다. 2026년 7월 22일 발표에 따르면 500명이 넘는 응모가 있었으며, 레지던시는 6월에 시작되어 2026년 12월까지 이어진다.

이 레지던시의 심사위원에는 Google Arts & Culture의 프레야 살웨이(Freya Salway)와 아밋 수드(Amit Sood), 뉴욕 현대미술관의 파올라 안토넬리(Paola Antonelli), Google의 Mira Lane 등과 함께 런던 서펜타인의 아티스틱 디렉터 한스 울리히 오브리스트(Hans Ulrich Obrist)가 참여했다. 2026년 4월 발표 자료에는 ‘윈즈 오브 야와나와’에 대해 2024년 아트 바젤 홍콩에서 아나돌과 에르킬르치가 오브리스트와 함께 디지털 아트와 사회적 영향을 논한 일도 적혀 있다. 아트 바젤이 2026년 6월 22일 공개한 인터뷰에서도 오브리스트가 두 사람에게 이야기를 듣고 있다. 오브리스트의 DATALAND에서의 직책은 10월 25일 기준 발표되지 않았다.

편집부의 시선

주최 측이 DATALAND의 특징으로 내세우는 것은 자체 AI 모델과 실시간 환경 데이터, 관람객의 생체 데이터로 영상과 소리, 향기를 계속 생성한다는 점이다. 공식 블로그는 ‘매일 그때까지 존재하지 않던 체험이 태어난다’며 DATALAND를 ‘살아 있는 미술관(living museum)’이라고 부른다. 한편 영상을 투사하는 구조는 갤러리 A에서 84대의 프로젝터를 쓰는 등, 프로젝터를 쓰는 국내외 몰입형 시설과 공통되는 부분도 있다. 기자재와 공간 설계를 비교하려면 이머시브 전시를 떠받치는 프로젝터와 음향 기사가 참고가 된다.

또 하나의 특징은 AI 계산에 쓰는 에너지와 학습 데이터의 출처를 개관 발표 단계부터 숫자와 제휴처 이름과 함께 제시하고 있다는 점이다. 생성 AI에서는 전력 소비와 학습 데이터의 권리가 자주 쟁점이 된다. DATALAND의 설명은 ‘허락에 바탕을 둔 데이터’ ‘전력의 87%가 탄소 배출 제로’ ‘방문 1회분은 스마트폰 1대 충전 정도’로, 이 두 가지에 숫자와 제휴처 이름으로 답하는 형태를 취하고 있다. 다만 모두 DATALAND와 Google의 설명으로, 제3자 검증 결과는 공식 자료에 제시되어 있지 않다.

운영 면에서 DATALAND는 미술관을 표방하는 한편, 공식 웹사이트의 저작권 표시는 Dataland LLC이며, 공식 웹사이트에는 입장권 외에 회원 제도, 온라인 숍, 대관 이벤트 안내가 있다. 공식 블로그에서는 감정과 기억에 따르는 생체 리듬을 포착해 LNM과 결합하는 회화 시리즈 ‘QUALIA’를 365점 한정, 1점 1만 5,000달러에 판매한다고 밝혔다. 개관 기념전은 2027년 1월 31일에 막을 내린다. 다음 전시는 10월 25일 기준 발표되지 않았다.

자주 묻는 질문

DATALAND는 이미 개관했나?

개관했다. 일반 공개는 2026년 6월 20일에 시작되었으며, 공식 웹사이트는 10월 25일 기준 ‘Now Open’이라고 표시하고 있다. 개관일은 화요일부터 일요일까지이며, 월요일은 휴관이다.

입장료와 소요 시간은?

공식 웹사이트 첫 페이지는 입장권을 49달러부터로 안내하며, 시간 지정제로 온라인 예약한다. 소요 시간은 약 2시간이 기준이다.

생체 센서는 반드시 착용해야 하나?

공식 블로그에 따르면 생체 센서 장치 ‘Data.Link’의 착용 여부는 관람객이 고를 수 있다. 체험 기록은 관람객이 ‘Data.Token’으로 저장을 고르지 않으면 방문 후 자동으로 삭제된다고 공식 웹사이트는 설명한다.

※내용은 2026년 10월 25일 기준입니다. 최신 정보는 공식 웹사이트에서 확인하세요.

※대표 이미지: DATALAND의 갤러리 A ‘데이터 파빌리온’(촬영: Refik Anadol Studio, Google의 공식 블로그에서 인용)

※이 기사는 DATALAND의 공식 웹사이트·공식 블로그와 발표 자료, Google, 아트 바젤, Sphere Entertainment Co.의 공식 발표(2026년 10월 25일 기준)를 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.

글: TOKYO ART SPHERE 편집부