观众在会场中行走、进入故事之中的沉浸式戏剧。Immersive Fort Tokyo 虽已结束营业,但以酒店、街区、渡轮、神社为舞台的演出仍在继续。本文依据主办方的发布整理现状。
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沉浸式戏剧(Immersive Theater)不是从观众席观看舞台,而是观众在会场中四处走动,追随角色、参与故事来体验的戏剧形式。2024年3月在东京台场开业的“Immersive Fort Tokyo”(イマーシブ・フォート東京)已于2026年2月28日结束营业。另一方面,2026年各地举办了以酒店、街区、即将拆除的大楼、渡轮与神社为舞台的演出。本文依据各主办方的官方发布,整理这一形式的特点,以及国内外主要设施与演出的现状。
这一形式与场所的使用方式密切相关。Immersive Fort Tokyo 使用了原 Venus Fort 约3万平方米的空间。2026年的演出扩展到学校旧址、预定拆除的岩波神保町大楼,以及正在运航的渡轮。也有作为静冈县“骏河湾渡轮人流创生事业”一环而策划的演出,以及获得 Arts Council Tokyo 资助的演出,出现了与地方政府事业及文化政策产生交集的例子。
这一称呼的使用范围很广。以影像包围空间的展览也自称“沉浸式”,东京国立博物馆在2025年举办了以高精细影像呈现的“沉浸式剧场”。以影像为中心的设施介绍于什么是沉浸式艺术。本文以观众在演员表演的空间中行走体验的演出为主。
关于这一形式的要点,制作了以《魔法使的约定》为原作之演出的株式会社 coly 介绍说,这是不从观众席观赏舞台、而在整个会场中四处移动的形式。舞蹈团体 DAZZLE 演出的发布资料列举了三个特点:观众可在空间中自由走动的回游型;追随哪个角色,体验就会不同;即使是同一场演出,每位观众看到的故事也不同。
观众的角色也因作品而异。株式会社刀在 Immersive Fort Tokyo 开业前,提出了如同身临其境、以当事人身份投入世界与事件的“完全沉浸体验”。以骏河湾渡轮为舞台的演出,让观众通过与角色对话、调查与任务来导出结局。神保町的演出则说明是依参与者的选择与行动改变发展与结局的“行走的TRPG体验”。
据 Punchdrunk 介绍,《Sleep No More》首演于2003年的伦敦。2009年与美国保留剧目剧院(American Repertory Theater)合作在波士顿上演。纽约版由拥有 McKittrick Hotel 的 Emursive 上演,据该酒店网站,于2025年1月5日迎来最后一场演出。Punchdrunk 网站记载纽约版的期间为2011年至2025年。
上海方面,由 Punchdrunk International 与 SMG Live 共同制作的版本于2016年开演。会场为上海市静安区一栋新建建筑的5层楼面,Punchdrunk 网站的演出信息显示上海版的期间为“2016年12月1日至2029年8月31日”。
首尔则新增了与 Ms. Jackson, Inc. 共同制作的版本。Punchdrunk 网站记载演出期间为2025年7月至2026年9月,演出时长120分钟。据会场“McKithan Hotel”(首尔市中区退溪路212)网站介绍,观众须佩戴 Punchdrunk 的面具,作品以无台词的方式演出。
Immersive Fort Tokyo 是株式会社刀于2024年3月1日(周五)在东京台场(江东区青海)开业的设施,面积约3万平方米,相当于原 Venus Fort 的2、3楼部分。刀将其定位为仅由以沉浸式戏剧为中心的多种沉浸式体验构成的主题乐园,也是该公司首个从企划・开发到运营均自行负责的主题乐园。
2023年12月公布开业日期时,列举了大型沉浸式戏剧“The Sherlock -贝克街连环杀人事件-”与“江户花魁奇谭”。此外还有“开膛手杰克”与沉浸式表演餐厅“The Cabaret”,也包括以动画与游戏为题材的体验,如《东京复仇者》的逃脱型体验、《【我推的孩子】》的集章体验、《第五人格》(Identity V)的动作迷宫等。刀于2024年5月21日宣布,“The Sherlock”的累计体验人数预计在5月底前突破5万人。
刀于2025年12月25日宣布将于2026年2月28日(周六)结束营业。该公司说明,开业第2年虽转型为以深度体验为中心的业态,但判断设施规模过大。官方网站标示已于2026年2月28日迎来盛大谢幕。发布未提及旧址或下一个设施,表示将继续挑战“沉浸式娱乐”的发展。日本国内沉浸式设施的开业与闭馆脉络,整理于日本沉浸式设施年表。
2026年的演出中,以剧场之外的真实场所为舞台的例子十分醒目。以下依主办方的发布列举主要演出。
株式会社水星的“可住宿的戏剧”,是在真实酒店入住期间观赏・体验的沉浸式戏剧作品。将大堂、客房、走廊等整栋酒店视为会场,观众在楼层间往来时,演员演绎故事。为两天一夜的体验,不可当天往返,10名以上的演出者对应30名观众。该公司称系列累计观众已超过1万人。
据2025年10月的发布,新作《Moonlit Days》的会期为2026年1月17日(周六)至2026年3月16日(周一),会场为大阪市港区的 HOTEL SHE, OSAKA。
参与者手提灯笼走在神乐坂街头,一边收听声音AR应用“Locatone”的音频,一边与以神乐坂渊源人物为原型的角色相遇。会期为2026年4月22日(周三)至2026年5月3日(周日・节假日)的12天,共90场。会场为新宿区扬场町的“学校旧址 饭田桥”等神乐坂周边设施,每场名额24名,所需时间约110分钟。
主办方为 Longrun Planning 与 NO MORE,企划为 Mukei Chokoku(ムケイチョウコク),获得 Arts Council Tokyo“艺术文化魅力创出资助”。索尼营销与 SoVeC 列名提供系统与制作协助。
“DAZZLE×蜷川实花 with EiM 沉浸式演出《花宵大茶会》”以北野天满宫(京都市上京区)为会场。会期为2026年3月20日(周五・节假日)至2026年5月24日(周日)(有休演日),演出时长约70分钟(预定)。这是无台词的非语言演出,观众被视为受邀参加茶会的宾客。
这是活动“KYOTO NIPPON FESTIVAL 2026”的一部分,主办方为 KYOTO NIPPON FESTIVAL 执行委员会、京都新闻社与北野天满宫,京都府、京都市、京都府观光联盟、京都市观光协会等为后援。DAZZLE 是1996年成立的舞蹈团体,2017年以后发表沉浸式戏剧作品(据主办方发布)。
这是从清水港乘骏河湾渡轮前往土肥港、参观土肥金山后返回的一日演出。以船内(部分包场)、土肥港周边与土肥金山为舞台,观众作为寻宝参与者与角色对话,进行调查与任务。所需时间约7小时,每场名额最多60名,公布的日程为2026年6月20日(周六)、8月8日(周六)・9日(周日)、8月29日(周六)・30日(周日)。
这是静冈县“令和8年度骏河湾渡轮人流创生事业”的一环,企划统筹为软银,企划・销售・实施由 Origress(オリグレス)负责。选角与表演指导由静冈县舞台艺术中心(SPAC)参与,以招募型企划旅行的形式销售。
会场为1967年竣工、今后预定拆除的岩波神保町大楼10楼。参与者一边聆听演员的声音一边步行前进,展开与结局会因选择与行动而改变。会期为2026年8月1日(周六)至8月31日(周一),每场约70分钟,名额最多24名,主办方为“我们的电影院2026”制作委员会。
以株式会社 coly 的游戏《魔法使的约定》为原作的沉浸式戏剧于2026年1月上演。其后的“沉浸式戏剧《魔法使的约定》~手环的华尔兹与幻影同在~复演”,会期定为2026年9月4日(周五)至9月13日(周日)。观众以舞会宾客、见习生或幻影的身份在会场中走动,所有票种均无座位。共同主办・制作为 coly 与 NO MORE。
这是将观众进入故事世界的沉浸式戏剧,与寻找店铺或街区中发生之异变的“现实版异变寻找游戏”相结合的演出。自2026年2月首演以来增加了角色并补充了部分剧本,将于2026年11月12日(周四)至11月23日(周一・节假日)在东京 Okappa-chan House(东京おかっぱちゃんハウス,练马区上石神井)上演。企划・制作为 ESPACT 与 Mania 合同会社(マニアな合同会社)。
博物馆中也有将影像放映称为沉浸式剧场的例子。东京国立博物馆于2025年3月25日(周二)至2025年8月3日(周日)在本馆特别5室举办了“沉浸式剧场 新日本主义 ~从绳文到浮世绘再到动画~”。主办方为该馆与NHK、NHK Promotion,定位为集结NHK高精细影像与技术的剧场,并说明因属影像展示而无作品展出。
同为“沉浸式戏剧”,内容涵盖从观众在演员表演的空间中行走的演出,到以影像为中心的放映,范围很广。也有演员不在现场表演的体验型活动:京桥的“VIVANT IMMERSIVE MISSION”让观众走进剧集拍摄场景,录制好的角色声音会回应观众的行动;新宿的“Storydive Theater WAHHHP”则是戴上VR头显在故事中行走的常设剧场。前往之前,建议通过主办方的介绍确认是否有演员出演、是否需要在会场中行走、座位与所需时间,以及是否有佩戴面具等观赏规则。
在运营方面,规模的设计是一大议题。在约3万平方米空间内并列多部作品的 Immersive Fort Tokyo,判断设施规模过大,约2年即结束营业。2026年日本国内的演出,每场名额为24名(神乐坂、神保町)、观众30名(可住宿的戏剧)、最多60名(渡轮),多为小规模且限定期间。这与上海、首尔的《Sleep No More》那样在一栋建筑中长期上演的形式形成对比。
来自场所一方的参与也逐渐显现:作为静冈县事业策划的渡轮演出、由京都府与京都市等后援的神社演出、获 Arts Council Tokyo 资助的街区漫步演出都是例子。如何使用剧场以外的场所、如何让小规模体验持续下去,或将左右这一形式的扩展方式。
多数演出中,观众不坐在观众席,而是在会场中走动,自行选择观看的地点与追随的角色。株式会社 coly 介绍说,这是不从观众席观赏舞台、而在整个会场中四处移动的形式。也有通过与角色对话或选择改变发展的演出。所需时间从本文例子中的约70分钟,到使用渡轮的一日约7小时不等。
已不再营业。据运营方株式会社刀的发布,已于2026年2月28日(周六)结束营业,原因是判断设施规模过大。
纽约版已于2025年1月5日迎来最后一场演出。Punchdrunk 官方网站刊载了上海版(2016年起)与首尔版(记载期间为2025年7月至2026年9月)。是否上演及日程,请在各官方网站确认。
也有不是演员出演、而是以影像包围观众的剧场使用这一称呼的例子。东京国立博物馆的“沉浸式剧场 新日本主义”(2025年)是以NHK高精细影像进行的影像展示,并无作品展出。
※内容截至2026年10月21日。最新信息请以官方网站为准。
※首图:神乐坂街区漫步沉浸式戏剧《记忆当铺 微光堂》(摄影:冨冈弘行)(引自Longrun Planning 株式会社的新闻稿)
※本文由 TOKYO ART SPHERE 编辑部依据各机构・主办方的官方发布与公开资料(截至2026年10月21日)整理而成。
撰文:TOKYO ART SPHERE 编辑部
※信息披露:本文介绍的演出中,飞鸟Ⅲ的“KAGUYA −かぐや−”“MYSTERIO −ミステリオ−”是由运营 TOKYO ART SPHERE 的一般社团法人 HITOHATA ASSOCIATION 的关联法人 HITOHATA, INC. 出品的作品(运营方信息)。
邮船邮轮“飞鸟Ⅲ”的船内剧场“Lumière Theater”上演结合影像与舞台舞蹈的表演艺术。作品包括 HITOHATA, INC. 的“KAGUYA −かぐや−”“MYSTERIO −ミステリオ−”,以及白A的“TECHNO CIRCUS”“GENJI”,详情介绍于飞鸟Ⅲ船上剧场的文章。
#空间设计
#互动体验
#沉浸式博物馆
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