「笹本晃 實驗室」於國立國際美術館展至11月3日　會期尾聲上演4部表演作品

國立國際美術館（大阪市北區中之島）舉辦了藝術家笹本晃（1980年生）的個展——特別展「笹本晃 實驗室（笹本晃 ラボラトリー）」。會期為2026年7月19日（週日）至11月3日（週二・節假日）。這是以2025年在東京都現代美術館舉辦的展覽為基礎，加入該館收藏作品等重新構成的巡迴展，作品清單共列50件。會期尾聲的10月30日（週五）至11月1日（週日），由作家本人進行了共6場表演。

笹本晃是誰？從神奈川赴英國、美國的考爾德獎得主

笹本晃1980年生於神奈川縣，十幾歲時獨自赴英，之後前往美國。她在衛斯理安大學學習舞蹈與美術，2007年取得哥倫比亞大學研究所（紐約）藝術碩士學位。現任教於耶魯大學藝術學院，擔任雕塑主修主任。

她曾在SculptureCenter（紐約，2016年）與皇后區藝術博物館（同，2023至24年）舉辦個展，近年也在Para Site（香港，2024年）、Studio Voltaire（倫敦，2026年）舉辦個展。國際展方面，曾參加橫濱三年展（2008年）、惠特尼雙年展（2010年）、光州雙年展（2012年）、科欽-穆吉里斯雙年展（2016年）等。2022年參展國際藝術節愛知與威尼斯雙年展，2023年獲得考爾德獎。

作為本展基礎的東京都現代美術館展覽（2025年8月23日至11月24日），被該館定位為笹本首次回顧其中期創作的個展。大阪展更改了部分展示構成，並加入國立國際美術館的收藏作品。

以裝置為「樂譜」，讓作品成為隨時間變化的「事件」

笹本將自行設計・構成的雕塑與裝置配置於裝置空間中，並將其如樂譜般運用，展開即興表演。組合線、管、日用品、聲音與語言等的裝置性作品，誕生於雕塑性思考與身體表現的往返之間。

透過作家親自演出，作品並非以完成形態，而是作為隨時間持續變化的「事件」呈現。正如展名「實驗室」所示，比起完成品，更重視與觀眾分享反覆試驗的過程。據介紹，她的關注從個人記憶與日常習慣，近年擴展至對自然現象與生態系統的觀察。

東京都現代美術館曾介紹笹本的創作，從以幽默交織私小說式敘事、拋出深刻提問的早期代表作，到動態元素增強的最新作。大阪展的作品清單中，主要裝置也標示為「裝置／表演」，會場內設有表演區。

可以看到哪些作品？從早期作品《母親之女的事實》到最新作

作品清單列有裝置、影像、素描等50件。也作為表演舞台的主要裝置如下（材料摘自作品清單的一部分）。

• 《Secrets of My Mother's Child［母親之女的事實］》（2009年）：金屬、衣櫃、襪子、堅果、映像管螢幕等。館方視其為笹本表演／裝置作品最早期的一例

• 《Skewed Lies［扭曲的謊言］》（2010年）：鋁管、學校課桌、蚊帳、牛奶箱等

• 《E_O》（2011年）：木材、鋁管、鐵絲網圍欄、麥克風等。2011年在倫敦首度發表

• 《Wrong Happy Hour［錯誤的歡樂時光］》（2014年）：木材、車輪、門鏡、義式咖啡機、藥櫃等。在比擬為酒吧的空間中展開

• 《Yield Point［屈服點］》（2017年）：垃圾箱、鋼材、彈簧床用網、彈簧等。國立國際美術館的收藏作品

• 《Sounding Lines［測深線］》（2024/2026年）：木材、廚具、壓克力顏料、樹脂、不鏽鋼彈簧、交流馬達等

• 《catch or be caught［捕或被捕］》（2025年）：鋼材、不鏽鋼、扭轉螺旋彈簧、馬達、地毯、玻璃紙

此外還有將營業用雙槽水槽與送風機、蝸牛殼等組合的《在水槽裡看社會的縮影 #1》（2022年），以及使用鞋盒、LED與薄紙的《Shoe Light Box》（2016年）4件、在枕套上以油畫棒描繪的《Sleeping Charisma》系列5件。

影像作品共9件，展出《電影：錯誤的歡樂時光》（2015年，32分22秒）與《電影：松鼠的手法》（2025年，22分10秒）等，也有在皇后區藝術博物館、MoMA PS1、弘前紅磚倉庫美術館、Para Site的表演記錄影像。

會期尾聲的表演日程與號碼牌

會期中的表演為與東京會場不同的4部作品，會場為B3樓展廳。免費參加，但需當日有效的本展門票與號碼牌。號碼牌於B1樓服務台每人限領1張，14:00場次當天10:00起、17:30場次當天13:00起發放。根據樓層指南，所需時間約30分鐘，表演期間部分區域限制進入。

• 10月30日（週五）：14:00《Wrong Happy Hour［錯誤的歡樂時光］》（先到先得30名）／17:30《E_O》（先到先得40名）

• 10月31日（週六）：14:00《Wrong Happy Hour［錯誤的歡樂時光］》（先到先得30名）／17:30《Yield Point［屈服點］》（先到先得100名）

• 11月1日（週日）：14:00《E_O》（先到先得40名）／17:30《Secrets of My Mother's Child［母親之女的事實］》（先到先得100名）

《Yield Point［屈服點］》是該館的收藏作品，據館方介紹，這是自該館40週年紀念展以來的再次表演。表演期間會為記錄與宣傳進行拍攝，觀眾可能入鏡，僅限同意拍攝及照片・影像使用者參加。

門票・費用，10月23日・24日為免費觀展日

觀展費為一般1,800日圓、大學生1,200日圓。20名以上團體與週五17:00至20:00的夜間優惠為一般1,600日圓、大學生1,100日圓。高中生以下・未滿18歲者，以及身心障礙者與陪同者1名免費（需證明）。同一門票也可參觀B2樓展廳的收藏展「開館50週年紀念預熱企劃 收藏1：我／行為」。這是1977年開館、2027年迎來50週年的該館，以館藏回顧開館前美術動向的企劃第1期。

10月23日（週五）與24日（週六）為特別免費觀展日「Laboratory Special Free Day」，可免費參觀本展與收藏展。這是由株式会社バッファロー董事長牧寬之個人捐款1,500萬日圓促成，為自8月起共16天中的最後2天。

語音導覽App版為500日圓（提供至11月3日），會場設備出借也是500日圓。圖錄《笹本晃 ラボラトリー》（torch press）為3,000日圓（未稅）。12月1日起，同一B3樓展廳將舉辦特別展「語言交疊之所」。

常見問題

需要預約嗎？

該館並非日期時段預約制。門票除了館內售票窗口外也可線上購買，價格相同。購票與入場截至閉館前30分鐘。觀看表演需另領當日發放的號碼牌。

可以拍照嗎？

根據樓層指南，展廳內可以拍照，但不可錄影。表演期間禁止拍攝。館方也提醒請勿觸碰作品，並注意有以馬達或彈簧驅動的作品。

如何前往？

從京阪中之島線渡邊橋站2號出口往西南步行約5分鐘。從Osaka Metro四橋線肥後橋站3號出口往西步行約10分鐘，從JR新福島站2號出口與阪神福島站3號出口往南步行約10分鐘。從JR大阪站前搭53號・75號系統公車，於「田蓑橋」下車步行約3分鐘。沒有專用停車場。關西秋冬的展覽介紹於【2026年秋冬】京都・大阪・奈良・兵庫展覽推薦。

展覽概要

【名稱】特別展「笹本晃 實驗室」（笹本晃 ラボラトリー）
【會期】2026年7月19日（週日）至11月3日（週二・節假日）
【時間】10:00至17:00（週五至20:00，入場截至閉館前30分鐘）
【休館日】週一（11月2日開館）
【會場】國立國際美術館 B3樓展廳
【地址】大阪府大阪市北區中之島4-2-55
【費用】一般1,800日圓、大學生1,200日圓。20名以上團體・夜間優惠（週五17:00至20:00）一般1,600日圓、大學生1,100日圓。高中生以下・未滿18歲者、身心障礙者與陪同者1名免費（需證明）
【主辦】國立國際美術館
【協贊】公益財團法人大金工業現代美術振興財團
【特別協力】Take Ninagawa
【官方網站】https://www.nmao.go.jp/events/event/20260719_sasamoto-aki/
※內容截至2026年10月19日。最新資訊請以官方網站為準。

※首圖：引自文化廳的新聞稿

※本文由 TOKYO ART SPHERE 編輯部依據國立國際美術館的發布資料（2026年6月10日）、東京都現代美術館的發布資料（2024年11月25日）及官方網站的資訊整理而成。

撰文：TOKYO ART SPHERE 編輯部