海外の没入型デジタルアート施設は今　アトリエ・デ・リュミエールからARTE MUSEUMまで

映像と音で空間を包む没入型のデジタルアート施設は、2026年10月時点で欧州、北米、アジア、中東に広がっている。フランスのカルチャースペースは「リュミエール」の名を冠した施設を世界10か所に展開する。韓国のd'strictは「ARTE MUSEUM」を8都市に開き、チームラボはアブダビやジッダに常設の館を持つ。本記事では、主な運営会社と施設の所在地、開館年、建物、上映中の演目を、各社・各施設の公式サイトと発表資料で整理する。

いま海外の動きを見るのは、その形式が相次いで日本に入ってきているからだ。2026年6月には東京・有明にリュミエールの10拠点目が開き、11月18日（水）には愛知県知多市にARTE MUSEUMの9館目が開業する。麻布台ヒルズのチームラボボーダレスは来館者の約70%が訪日外国人で（2026年8月の発表）、没入型の施設は観光の目的地にもなっている。

カルチャースペース「リュミエール」シリーズ　世界10施設の場所と建物

カルチャースペース（Culturespaces）は1990年設立のフランスの会社で、アヴィニョンの教皇宮殿などの運営を受託してきた。2012年に南仏の石切場跡でデジタル映像と音楽の展示を始め、2018年にパリへ進出した（同社サイト）。テレビ朝日の2025年9月の発表によると、シリーズの累計来場者は2,150万人以上だ（主催者発表）。

同社サイトの一覧に載る施設は、フランス3、ドイツ2、韓国2、オランダ、米国、日本各1の計10か所。韓国の2施設は現地のTMONETが運営し、東京の施設はテレビ朝日とぴあが主催する。シリーズの成り立ちはイマーシブミュージアムの系譜でもたどった。

アトリエ・デ・リュミエール（パリ）

Atelier des Lumièresは、1835年にプリション兄弟が創業した「シュマン・ヴェール鋳造所」の跡を使う。海軍や機関車向けの鋳鉄部品をつくった会社は、1929年の世界恐慌で行き詰まり1935年に解散した。2018年4月13日に開館し、初年度に120万人が訪れた（主催者発表）。

【所在地】フランス・パリ
【開館】2018年4月13日
【運営】カルチャースペース
【建物】旧鋳造所（工場の面積3,126㎡）
【主な演目】深海へ潜る「Ocean Planet」（2026年10月16日から）、ダ・ヴィンチ、ラファエロ、ミケランジェロを扱う「Renaissance」（12月17日まで）

キャリエール・デ・リュミエール（レ・ボー＝ド＝プロヴァンス）

Carrières des Lumièresは、1800年に開かれ1935年に閉じた石切場の跡にある。1959年にはジャン・コクトーが映画『オルフェの遺言』をここで撮った。町が公共サービスの委託契約で運営をカルチャースペースに任せ、2012年3月にゴーギャンとゴッホの展示で開いた。

【所在地】フランス・レ・ボー＝ド＝プロヴァンス
【開館】2012年3月
【運営】カルチャースペース
【建物】石切場の跡
【主な演目】「Picasso」「Frida Kahlo」「Ocean」を曜日ごとに上映。マティスを扱う新作は10月9日から

バッサン・デ・リュミエール（ボルドー）

Bassins des Lumièresは、第2次世界大戦中にドイツ軍が築いた潜水艦基地を使う。公式サイトによると、工事には6,500人以上が働き、その3分の1はスペイン共和派の捕虜だった。屋根の厚さは9mある。公式サイトは「世界最大の没入型センター」とうたい、幅22mの4つのドックなどを使って、高さが最大12mの壁に映像を映す。

【所在地】フランス・ボルドー
【開館】2020年
【運営】カルチャースペース
【建物】旧潜水艦基地。現代の作品を見せる防音の部屋「Cube」（220㎡、高さ8m）もある
【主な演目】「Planète Préhistorique : Dinosaures」「Matisse, La symphonie des couleurs」

アムステルダム、ドルトムント、ハンブルク

カルチャースペースは2022〜2023年に、アムステルダム、ニューヨーク、ソウル、ドルトムントで4施設を開いた（同社サイト）。2025年4月にはハンブルクにも開業している。

• Fabrique des Lumières
  【所在地】オランダ・アムステルダム
  【開館】2022年4月22日
  【建物】1885年に完成したガス工場ウェスターガスファブリークの「Zuiveringshal」
  【主な演目】「Da Vinci, Raphael, Michelangelo」、フェルメールからゴッホまでの「Dutch Masters」など

• Phoenix des Lumières
  【所在地】ドイツ・ドルトムント
  【開館】2023年1月28日
  【建物】製鉄所フェニックス・ウェストの高炉に付属したガス処理施設の跡。公式サイトによると、改修したホールは2,200㎡
  【主な演目】「Matisse, The Symphony of Colors」（9月19日から）、「Asterix & Obelix」（10月10日から）

• Port des Lumières
  【所在地】ドイツ・ハンブルク（Westfield Hamburg-Überseequartier内）
  【開館】2025年4月
  【会場】展示面積1,700㎡超
  【主な演目】「Monet」（8月29日から）、「Asterix & Obelix」（10月3日から）

韓国の2施設とニューヨーク

済州の施設は、カルチャースペースが2018年に韓国のTMONETと組んで開いた。ニューヨークの施設は2022年9月14日にクリムトの展示で開いた。現在の公式サイトは、2フロアにプロジェクションマッピングを備えた貸し切りイベントの会場として案内している。

• Bunker des Lumières
  【所在地】韓国・済州
  【開館】2018年
  【運営】TMONET
  【建物】国の通信施設だった地下壕
  【主な演目】「Van Gogh, Starry Night」「Gauguin – The Call of the Islands」（2026年4月8日（水）から）

• Théâtre des Lumières
  【所在地】韓国・ソウル（Walkerhill Hotel & Resorts 地下1階）
  【開館】2022〜2023年に開いた4施設の一つ（同社サイト）
  【運営】TMONET
  【主な演目】「Klimt, Gold in Motion」「Gaudi, The Architect of the Imaginary」

• Hall des Lumières
  【所在地】米国・ニューヨーク（49 Chambers Street）
  【開館】2022年9月14日
  【建物】1909〜1912年に建ち、1969年まで使われたエミグラント産業貯蓄銀行の建物（総面積25,000平方フィート）
  【現在】貸し切りイベントの会場として案内

韓国d'strictの「ARTE MUSEUM」　済州からニューヨーク、名古屋へ

ARTE MUSEUM（アルテミュージアム）を運営するd'strictは、2004年設立のソウルのデジタルデザイン企業だ。コンテンツの企画からシステム設計、ソフトウェア開発、運用管理までを手がける。2020年9月に済州で1館目を開き、2026年9月の発表時点で世界8都市に展開、累計来場者は1,200万人を超えた（主催者発表）。

各館に共通するテーマは「ETERNAL NATURE（永遠の自然）」だ。済州の1館目はスピーカー工場だった建物を使い、16の没入型メディアアート展示を見せる。ニューヨーク、ラスベガス、ドバイには「ARTE MUSEUM X MUSÉE D'ORSAY」と題した作品が並ぶ。大型空間「GARDEN」では「GARDEN NEW YORK IS ART」「GARDEN LIFE OF UAE」など、都市ごとの作品を見せる。

【運営】d'strict（韓国・ソウル）
【拠点と開業】済州（2020年9月）、麗水（2021年8月）、江陵（2021年12月）、成都（2023年4月）、ラスベガス（2023年11月）、ドバイ（2024年2月）、釜山（2024年7月）、ニューヨーク（2025年9月）、名古屋（2026年11月予定）
【会場の例】済州は旧スピーカー工場、ドバイはThe Dubai Mallの2階、ニューヨークは61 Chelsea Piers
【主な演目】「WATERFALL INFINITE」「FOREST」「GARDEN」など

チームラボの海外施設　アブダビ、ジッダ、マカオ、シンガポール

チームラボは2001年に活動を始めたアートコレクティブで、アーティストやプログラマ、エンジニア、数学者、建築家などで構成される。名画を映すリュミエールとは異なり、自らの作品群で館をつくる。公式サイトの展覧会一覧で、海外の常設とされる主な施設は次のとおりだ。

• teamLab Phenomena Abu Dhabi
  【所在地】UAE・アブダビ（サディヤット文化地区）
  【会期】2025年4月18日（金）から常設
  【主催】アブダビ文化観光局、Miral
  【特徴】特別な環境をつくり、その環境が生む現象で作品をつくる「環境現象」がテーマ
  【主な作品】「質量のない太陽と闇の太陽」「変容する連続体」など

• teamLab Borderless Jeddah
  【所在地】サウジアラビア・ジッダ（ジッダ歴史地区のCulture Square）
  【会期】2024年6月10日（月）から常設
  【特徴】作品が部屋を出て移動し、ほかの作品と混ざり合う「地図のないミュージアム」

• チームラボ スーパーネイチャー マカオ
  【所在地】マカオ（ベネチアン・マカオ、コタイ・エキスポ・ホールF）
  【会期】2020年6月15日（月）から常設
  【特徴】高さ8mの作品群による、高低差のある5,000㎡の立体的な空間

• teamLab Future World
  【所在地】シンガポール（マリーナベイ・サンズのアートサイエンス・ミュージアム）
  【会期】2016年3月12日（土）から常設

ハンブルクでは「teamLab Borderless Hamburg: UBS Digital Art Museum」を予定し、公式サイトは「Coming Soon」と表示する。一方、北京の「チームラボマスレス」は2025年3月31日に、シンガポールの「Story of the Forest」は2024年10月13日に会期を終えた。チームラボのアブダビの施設があるサディヤット文化地区では、グッゲンハイム・アブダビも2026年12月11日に開館する。

ロンドンのFrameless、北米のLighthouse Immersive、マイアミのSuperblue

• FRAMELESS
  【所在地】英国・ロンドン（6 Marble Arch）
  【運営】FRAMELESS London Limited
  【会場】3万平方フィートに4つのギャラリー。音楽は158台のサラウンドスピーカーで流す
  【主な演目】40点を超える名画を、ムンクやダリ、モネやゴッホ、カンディンスキーやモンドリアンなど4つのテーマで見せる。ミケランジェロのシスティーナ礼拝堂を再構成した展示もある

• Lighthouse Immersive
  【展開】北米21都市（公式サイト）。販売したチケットは700万枚超（主催者発表）
  【主な演目】「Immersive Van Gogh」「Immersive Monet & The Impressionists」「Immersive Frida Kahlo」など
  【計画】モレノバレー市と組み、モールの旧シアーズの店舗を文化施設に改める

• Superblue Miami
  【所在地】米国・マイアミ
  【開館】2021年5月（NTT都市開発の発表）
  【会場】5万平方フィート超
  【主な作家】チームラボ、ジェームズ・タレル、エス・デブリン、JRなど。チームラボの「Every Wall is a Door」は2021年5月20日から公開

このほか、ロンドンではライトルームが高さ11mの壁4面と床に映像を映す作品を上演し、ラスベガスでは球体型の会場Sphereが映像体験「オズの魔法使い」を上演している。ロサンゼルスでは2026年6月にAIアートの美術館DATALANDが開館し、ミャオ・ウルフも6つ目の常設展示の開業を控える。

日本への展開　有明のリュミエール、名古屋のARTE MUSEUM、京都のSuperblue

リュミエールの10拠点目は、2026年6月12日（金）に東京・有明のTOKYO DREAM PARK 8階に開いた「RÊVE DES LUMIÈRES powered by EPSON」だ。企画はCulturespaces STUDIOで、主催者によると日本初上陸。約1,200㎡に100台以上のプロジェクターと約60台のスピーカーを使い、ゴッホを扱う40分の作品などを上映する。詳しくはRÊVE DES LUMIÈRESの施設ガイドで紹介した。

ARTE MUSEUMの9館目で日本初の「Arte Museum Nagoya」は、2026年11月18日（水）に愛知県知多市新舞子で開業する。面積は約5,000㎡で、17の空間に18作品を置き、「GARDEN」では「THE LEGACY OF LIGHT:NAGOYA」を見せる（d'strictの発表）。料金などは開業記事にまとめた。

京都駅の南では2027年初頭、Superblue Kyotoがチームラボ バイオヴォルテックス 京都の隣に開く予定だ（NTT都市開発の発表）。横浜のTHE MOVEUM YOKOHAMAでは、10月24日（土）に「印象派モネと浮世絵」が始まった。デザインとクリエイティブディレクションは、ジャンフランコ・イアヌッツィが担う。公式サイトは同氏を、2010年以来パリからソウル、東京、ニューヨークまで没入型アートセンターの創設と発展に貢献してきたと紹介する。国内の流れは日本のイマーシブ施設の年表で整理した。

編集部の視点

海外の施設を並べると、演目が拠点の間を巡っていることがわかる。マティスの作品はボルドー、ドルトムント、レ・ボー＝ド＝プロヴァンスで上映される。「Asterix & Obelix」は、ドルトムントとハンブルクで見られる。ゴッホは済州と東京で、ガウディはソウルと東京で見られる。ARTE MUSEUMも、共通のテーマに都市ごとの「GARDEN」を加える形で館を増やしてきた。

器の来歴にも共通点がある。鋳造所、潜水艦基地、ガス工場、銀行と、役目を終えた建物の大空間が映像の舞台になり、近年はドバイやハンブルクの商業施設にも広がった。一方で、北京のチームラボマスレスは会期を終え、ニューヨークの施設は貸し切りの会場として案内されている。常設とされる施設でも形は変わりうる。日本の新しい施設が演目の更新と建物の使い方をどう組み立てるかが、今後の論点になる。

よくある質問

リュミエールの施設は世界にいくつある？

カルチャースペースの公式サイトの一覧では10か所だ。パリ、ボルドー、レ・ボー＝ド＝プロヴァンス、アムステルダム、ドルトムント、ハンブルク、済州、ソウル、ニューヨーク、東京にある。

ARTE MUSEUMは世界のどこで見られる？

d'strictの2026年9月の発表では、済州、麗水、江陵、釜山（韓国）、成都（中国）、ラスベガス、ニューヨーク（米国）、ドバイ（UAE）の8都市にある。9館目のArte Museum Nagoyaは2026年11月18日（水）に開業する。

チームラボの海外の常設施設は？

公式サイトでは、アブダビ（2025年4月18日から）、ジッダ（2024年6月10日から）、マカオ（2020年6月15日から）、シンガポール（2016年3月12日から）の施設などが常設とされている。

※内容は2026年10月21日時点。最新情報は公式サイトで確認を。

※トップ画像：「RÊVE DES LUMIÈRES」の発表資料に掲載された画像（©Culturespaces Studio）（株式会社テレビ朝日のプレスリリースより）

※本記事は、各機関・主催者の公式発表と公開資料（2026年10月21日時点）をもとに、TOKYO ART SPHERE編集部が構成しました。

文：TOKYO ART SPHERE編集部