‘니콜라이 아스트루프: 창조하는 정원’ 도쿄 스테이션 갤러리에서 11월 21일부터: 정원과 목판화

노르웨이 화가 니콜라이 아스트루프(1880~1928)의 전시 ‘니콜라이 아스트루프: 창조하는 정원’이 2026년 11월 21일(토)부터 2027년 1월 31일(일)까지 JR 도쿄역 마루노우치 북쪽 출구의 도쿄 스테이션 갤러리에서 열린다. 아스트루프는 서노르웨이의 호숫가 마을 욀스테르(Jølster, 현 순피오르)에서 자랐으며, 평생 그곳을 거점으로 계절과 날씨에 따라 바뀌는 자연과 사람들의 삶을 그렸다. 미술관은 이번 전시를 일본 최초의 대규모 회고전으로 자리매김하고, 유화와 함께 목판화와 텍스타일 디자인을 소개한다.

개최 배경

아스트루프는 에드바르 뭉크보다 17세 아래로, 같은 시대에 활약했다.

2016년, 그리고 2021~22년에 국내외를 순회하는 대규모 개인전이 열렸다고 미술관은 설명한다. 기획 협력은 코데 베르겐 미술관, 특별 협력은 DNB 저축은행 재단이며, 주요 출품작의 상당수는 두 기관이 소장하고 있다.

볼거리: 두 개의 정원, 목판과 유화, 어머니와의 텍스타일

화가이자 원예가

아스트루프는 식물에 남다른 열정을 품고 다양한 묘목을 구해 자택 정원에서 실험적인 재배를 거듭했다. 이번 전시는 어린 시절을 보낸 목사관이 있는 올후스의 정원과, 처음부터 개척해 마지막 거처가 된 산달스트란의 정원이라는 두 정원을 그린 작품군을 전시한다. 미술관은 식량을 낳고 창조의 장이 되기도 한 ‘정원’이 그의 예술을 구현하는 모티프가 되었다고 설명한다. 회장에서는 이번 전시를 위해 현지에서 촬영한 사계절의 영상도 상영한다.

목판과 유화의 크로스오버

아스트루프는 일본 우키요에 판화의 영향을 받으면서, 유화와 목판을 조합한 기법으로 목판화를 제작했다. 한 점씩 손으로 덧그리거나, 캔버스 위에서 판목으로 찍기와 손 그림을 병용하는 등 목판화와 유화의 경계를 오가는 기법이다. 대도시의 공방과 멀리 떨어져 살았기 때문에 모든 공정을 스스로 해야 했고, 기법 자체를 직접 만들어 내게 되었다고 한다. 이번 전시에서는 목판화와 유화를 판목과 함께 전시한다. 우키요에의 볼거리와 이번 가을·겨울 도쿄에서 볼 수 있는 우키요에 전시는 우키요에 감상 입문에 정리했다.

예술과 성장, 그리고 삶

아스트루프의 어머니는 지역에서 주도적인 역할을 한 텍스타일 작가였다. 아스트루프 자신도 화가의 길을 본격적으로 걷기 전에 지역 식물을 소재로 한 직물 디자인을 맡았다. 그 디자인을 바탕으로 어머니가 짠 텍스타일은 노르웨이 국내 박람회에서 상을 받았다고 한다. 이번 전시는 이 작업을 소개하며, 손일과 함께한 가정환경이 창작에 준 영향을 검증한다.

어떤 작품을 볼 수 있나? 하지의 축제 불, 루바브, 동의나물의 밤

전단은 백야의 하지 축제와 공예품이 있는 실내, 직접 기른 과일나무와 루바브를 그린 화가로 아스트루프를 소개한다. 주요 출품작으로는 〈하지의 축제 불〉(1915년), 〈루바브〉(1911~21년), 〈디기탈리스〉(1920년경), 〈봄밤과 버드나무〉(1917~27년 사이), 〈6월 밤의 정원〉(1909~27년 사이), 〈꽃 피는 사과나무〉(1926~27년), 〈산〉(1905~06년) 등이 꼽힌다. 다색 목판 〈동의나물의 밤〉(1915~27년 사이), 유화와 목판을 조합한 〈3월의 아침〉(1920년), 개인 소장 〈커다란 파란 항아리가 있는 실내〉(1921~22년)도 출품된다.

출품 점수와 장 구성은 10월 20일 기준으로 공표되지 않았다. 전단에는 아스트루프의 말로 ‘나는 아마도 이 나라에서 가장 대지에 뿌리내린 화가 가운데 한 사람일 것이다.’(1908년)가 인용되어 있다.

티켓·요금

입관료는 일반이 당일 1,800엔·예매 1,600엔, 고등학생·대학생이 당일 1,300엔·예매 1,100엔이며, 중학생 이하는 무료. 장애인 수첩 등을 지참한 사람은 일반 1,300엔(예매 1,100엔), 고등학생·대학생 1,100엔(예매 900엔)이며, 동반자 1명은 무료다. 예매권은 10월 15일부터 11월 20일까지 온라인 티켓으로 판매하고 있으며, 당일권은 미술관 1층 입구에서도 살 수 있다. 학생은 학생수첩이나 학생증을 제시해야 한다.

개관 시간·휴관일·교통편과 개막 기념 심포지엄

개관 시간은 10:00~18:00이며, 금요일은 20:00까지(입관은 폐관 30분 전까지). 휴관일은 월요일(11월 23일, 1월 11일, 1월 25일은 개관), 11월 24일(화), 연말연시(12월 28일~1월 2일), 1월 12일(화). 회장은 JR 도쿄역 마루노우치 북쪽 출구 개찰구 앞에 있다. 이 미술관에서는 11월 8일까지 ‘수호전’전이 열리고 있다. 서양미술 전시는 서양미술 전시회 가이드에서 소개하고 있다.

개막일인 11월 21일(토) 14:00~17:30에는 KITTE 4층 JP 타워 홀&컨퍼런스에서 개막 기념 심포지엄이 열린다. 이번 전시 감수자인 수산나 페테르손(핀란드 문화재단 이사장), 토베 하우그스보(코데 베르겐 미술관 시니어 큐레이터), 일본 순회 미술관의 담당 학예원이 등단한다. 참가는 무료이며, 정원 150명의 사전 신청제. 신청 방법은 미술관 웹사이트에서 안내된다. 일본 내 순회지는 10월 20일 기준으로 전시 페이지에 기재되어 있지 않다.

개최 개요

【명칭】니콜라이 아스트루프: 창조하는 정원
【기간】2026년 11월 21일(토)~2027년 1월 31일(일)
【시간】10:00~18:00, 금요일은 20:00까지(입관은 폐관 30분 전까지)
【휴관일】월요일(11월 23일, 1월 11일, 1월 25일은 개관), 11월 24일(화), 연말연시(12월 28일~1월 2일), 1월 12일(화)
【회장】도쿄 스테이션 갤러리
【주소】도쿄도 지요다구 마루노우치 1-9-1(JR 도쿄역 마루노우치 북쪽 출구 개찰구 앞)
【요금】일반 당일 1,800엔/예매 1,600엔, 고등학생·대학생 당일 1,300엔/예매 1,100엔, 중학생 이하 무료
【주최】도쿄 스테이션 갤러리(공익재단법인 동일본철도문화재단), 산케이신문사
【특별 협력】DNB 저축은행 재단
【기획 협력】코데 베르겐 미술관
【후원】노르웨이 대사관
【협찬】T&D 보험 그룹, DNP 다이닛폰인쇄, 고잔 의료복지 그룹 긴자 의원
【제작 협력】S2
【문의】03-3212-2485
【공식 웹사이트】https://www.ejrcf.or.jp/gallery/exhibition/202611_astrup.html
※내용은 2026년 10월 20일 기준입니다. 최신 정보는 공식 웹사이트에서 확인하세요.

※대표 이미지: 니콜라이 아스트루프 〈하지의 축제 불〉 1912~26년, 노르웨이 국립미술관 소장. 이번 전시 출품작과는 다른 작품(퍼블릭 도메인, 위키미디어 공용에서 인용)

※이 기사는 도쿄 스테이션 갤러리의 발표 자료(전시 전단)와 공식 웹사이트의 정보를 바탕으로 TOKYO ART SPHERE 편집부가 구성했습니다.

글: TOKYO ART SPHERE 편집부