投影映射的历史　从幻灯、幻影秀到主题乐园与文化遗产之夜

今年秋冬，各地的城堡与寺社也将陆续举办在建筑上叠加影像的活动。依建筑形状叠加影像的投影映射作为一个词语虽然还很新，但用光投映图像、令人惊叹的装置，其历史至少可以追溯到17世纪的幻灯。本文依据博物馆、研究机构与主办方的资料，追溯从幻灯与幻影秀、日本的锦影绘、法国的“声光秀”，到美术、研究与主题乐园的尝试，再到文化遗产之夜的发展脉络。

幻灯与幻影秀　用光投映图像、让图像动起来的装置

据英国幻灯研究团体魔术幻灯协会（The Magic Lantern Society）介绍，关于投影装置已知最早的记载，见于乔瓦尼·德·丰塔纳的《Liber Instrumentorum》（约1420年）。荷兰物理学家克里斯蒂安·惠更斯（1629—1695）最迟在1659年11月已拥有可以使用的幻灯。

该协会认为，最早使用“Laterna Magica”（魔术幻灯）一词的，是在欧洲各地演示并贩卖幻灯的托马斯·瓦尔根斯滕。1646年著有《Ars Magna Lucis et Umbrae》的阿塔纳修斯·基歇尔，则常被误认为是发明者。投映图像需要四个要素：光源、投映对象、成像装置与屏幕。

18世纪末，出现了将幻灯打造成怪诞表演的演出商，这就是幻影秀（Phantasmagoria）。据西班牙赫罗纳电影博物馆（Museu del Cinema）的藏品解说，E.G.罗伯逊（1763—1837）的第一场幻影秀于1798年在巴黎举行，大获成功。演出以召唤死者亡灵、怪物与幽灵为卖点，其他演出商也很快纷纷仿效。

据该馆资料，罗伯逊将投影机置于半透明幕布之后，向观众隐藏机关。他把幻灯放在带轮子的台车上前后移动，使图像时大时小；为了降低声音，还在台车的轮子上缠上橡胶或布。罗伯逊的方法自1800年代初传遍欧美，但随着观众逐渐了解其中的机关，自1820年代起逐渐式微（据该馆资料）。

日本的幻灯“锦影绘”　从背面投映在和纸幕布上

幻灯也传入了日本。据大阪市的文化遗产解说，幻灯机于江户时代后期传入日本，至明治时期广受欢迎。在大阪被称为“锦影绘”的演出中，使用名为“风吕”的木制幻灯机与相当于胶片的“种板”，从背面投映到和纸屏幕上，制作出会动的影像。

“风吕”通过抽拉装有镜头的箱子来对焦，并在机身内放置灯火。“种板”是在细长木板上开出方形窗口、嵌入绘有图画的玻璃，通过快速替换数片来表现动作。改变与屏幕的距离或投映位置，也能让图像发生变化。

在大阪，从江户时代后期到明治时期，日本桥等热闹街区都有这类演出。最后留存下来的是御灵神社境内的“菖蒲馆”（あやめ館）。剧目以落语为题材的为主，共有40多种，也有武打与怪谈。大正后期以后，随着活动写真（电影）的普及迅速衰落。大阪历史博物馆收藏有“风吕”1台与“种板”820件，大阪市称其为全国规模最大级别的收藏。

东京的江户东京博物馆收藏有在西多摩郡瑞穗町箱根崎经营旅馆的原岛家流传下来的“写绘种板”（明治至昭和初期）。据馆方解说，原藏者的父亲曾一边说唱义太夫，一边为客人放映幻灯。由此可见，这是一种将说唱、音乐与光影结合的娱乐。

建筑成为舞台　1952年的“声光秀”与里昂灯光节

将历史建筑本身作为灯光演出舞台的形式，诞生于20世纪中叶的法国。据法国图书馆学高等教育机构 ENSSIB 电子图书馆公开的1990年研究报告“Les premiers "son et lumière"”，1952年5月30日，在迎接樊尚·奥里奥尔总统之际，“声光秀”（Son et Lumière）在香波堡首演。

报告将其构想者认定为负责保护香波堡等卢瓦尔地区建筑的建筑师保罗-罗贝尔·乌丹。据说他是在1950年看到被雷电照亮的城堡正面时获得灵感，但报告也记载了存在异议。演出配合解说、音乐与音效，分别运用逆光、斜光、侧面与正面光、光的强弱，以及白光与色光，由灯光控制台操作。

据报告，到1960年，法国国内约诞生了60场、国外约10场“声光秀”，国外的例子包括罗马、雅典卫城与埃及金字塔等。1952年香波堡演出耗资1,400万法郎，原计划3年回本，实际3个月便收回了成本。

也有以灯光装点整座城市的活动。据法国里昂“灯光节”（Fête des Lumières）官方网站介绍，其起源可追溯至1852年12月8日。当时为庆祝在富维耶山安放圣母玛利亚像而举行的官方活动因天气恶劣取消，市民们便自发地在窗边与阳台点起蜡烛。

1989年，里昂作为先进的公共照明政策，通过了第一份“光之计划”（Plan Lumière）。灯光节如今为期4夜，官方网站介绍说，市内美丽的建筑将成为大规模“声光”装置的舞台。2026年的灯光节将于12月5日（周六）至8日（周二）举办。

走向美术馆、研究室与主题乐园　在物体形状上叠加图像

将投映对象扩展到房间与物体本身的，是美术与研究领域的尝试。据美国影像艺术家迈克尔·奈马克的官方网站，作品《Displacements》在1980年至1984年间共制作了3次。他在展厅中布置一间典型的美国客厅，用放在中央缓慢旋转台上的16毫米摄像机拍摄两位表演者。

拍摄后，他将摄像机换成循环胶片放映机，用喷漆把房间的家具与墙壁涂白，再将影像投映回去。被投映的客厅呈现出强烈的立体感，没有被涂白的表演者看起来则像幽灵一般。第三次制作是在1984年的旧金山现代艺术博物馆。

在研究方面，拉梅什·拉斯卡尔（Ramesh Raskar）等人于2001年的欧洲图形学渲染研讨会（Eurographics Rendering Workshop）上发表论文“Shader Lamps”。这一手法是测量涂白的模型等的三维形状，配合形状照射经计算的光，赋予其颜色与质感。形状的测量方法与对位步骤，详见投影映射的原理。

在主题乐园，原本用于部分游乐设施的技术成为夜间表演的主角。2014年5月29日，东京迪士尼乐园推出在灰姑娘城堡上投映影像的城堡投影秀“Once Upon a Time”。据东京迪士尼度假区的新闻稿（2013年10月），这是该度假区娱乐节目首次引入投影映射，演出时长约15分钟，总投资额约20亿日元（预定）。

开演前的2014年4月，还公开了投映在高1.5米（约1/30）灰姑娘城堡模型上的测试影像。表演以影像结合激光、探照灯与小型烟火等特效构成。

在日本的普及　从小学校舍到国宝天守

建筑投影在日本普及的经过，可从参与者的证言中追溯。投影映射协会的石多未知行在学术期刊《光学》（2014年）的解说中写道，日本国内开始以建筑投影映射为目标是在2007年前后，真正得以实施是在2010年夏天。最早在建筑上实现的，是神奈川县逗子市一所小学的表演。

利用逗子校舍的活动，自第三年的2012年起成为国际竞赛，以1分钟至1分59秒的短篇作品比拼表现，约三分之一的作品来自海外。2013年年末，在千叶县柏站前，使用科视（Christie）35,000流明机型2台与20,000流明机型6台共8台投影仪，在高68米的百货公司墙面上进行了投影。

2012年9月，为纪念东京站丸之内站舍保存与复原工程竣工，举办了“TOKYO STATION VISION”。2024年2月，东京都厅第一本厅舍开始常设放映。这一脉络也介绍于什么是投影映射。近年引人注目的，是以城堡、寺社等文化遗产之夜为舞台的活动。

在长野县，“国宝 松本城天守 投影映射”作为冬季活动持续举办。2024至2025年那一届，将天守上的投影映射与激光映射相结合。据2025年10月的发布资料，该届来场人数超过17万人次。2025至2026年那一届，则以松本市立博物馆收藏的锦绘与屏风画等为元素。

寺院方面，2024年11月，三重县津市的高田本山专修寺举办了在国宝御影堂与如来堂上投影的“Digital Art Night”。在宽约42米、高约25米的御影堂上，将依据寺院文化遗产纹样制作的影像与激光映射相结合，3天约有13,000人到访（主办方发布）。2025年，会津若松的鹤城为纪念天守阁重建60周年，时隔6年再度举办投影映射。

参与者也日益多元。teamLab 将福冈城遗址的石垣与石阶变成灯光作品，NAKED 则在二条城对历史建筑进行投影映射，并结合光、声、香的演出。在文化遗产上进行灯光演出时需要注意的事项与公共指南，整理于文化遗产的投影映射与注意事项。

编辑部视角

将自17世纪延续至今的脉络并列来看，可以发现一些共同的巧思。其一是不让装置露面：幻影秀将幻灯藏在幕布之后，锦影绘也从背面投映在和纸幕布上。其二是让图像与空间、声音相配合：声光秀让灯光配合解说与音乐，奈马克则把影像叠加在房间本身之上。

在技术进步的今天，文化遗产之夜的活动也面临如何传达场所历史的课题。松本城选择当地博物馆的锦绘、专修寺选择寺院文化遗产的纹样作为题材，正是其中一种回答。正如锦影绘曾是与说唱相结合的娱乐，如何将光的惊奇与故事相连，古往今来都是不变的课题。

常见问题

幻灯与电影有什么不同？

幻灯是用光投映玻璃上所绘图画等的装置，动作则靠替换“种板”或移动投影机来实现（据大阪市的解说与赫罗纳电影博物馆的资料）。魔术幻灯协会指出，即使在1895年12月28日卢米埃尔兄弟首次公开放映电影之后，幻灯也没有立即消失，有些业者一直营业到第二次世界大战之后。

声光秀与投影映射是一样的吗？

始于1952年的声光秀，是以灯光与声音演绎建筑的形式（据 ENSSIB 公开的研究报告）。石多未知行将配合投映对象设计的CG影像或图形在放映时定位并叠合的做法解释为“映射”。两者的不同之处在于，投影映射使用的是依建筑形状制作的影像。

※内容截至2026年10月21日。最新信息请以官方网站为准。

※首图：E.G.罗伯逊回忆录《Mémoires récréatifs, scientifiques et anecdotiques》第1卷（1831年）卷首插图，描绘巴黎嘉布遣会修道院庭院中的幻影秀（公有领域，引自维基共享资源）

※本文由 TOKYO ART SPHERE 编辑部依据各主办方与设施的官方发布，以及博物馆与研究机构的公开资料（截至2026年10月21日）整理而成。

撰文：TOKYO ART SPHERE 编辑部

运营方告知

※信息披露：本文介绍的活动中，松本城（与爱普生销售、精工爱普生共同）、高田本山专修寺、鹤城以及浅草寺（ASAKUSA CULTURE & LIGHTS）的投影映射，由运营 TOKYO ART SPHERE 的一般社团法人 HITOHATA ASSOCIATION 的关联法人 HITOHATA, INC. 负责制作人与制作等工作（运营方信息）。

今年秋冬，浅草寺的“ASAKUSA CULTURE & LIGHTS 2026”于10月30日（周五）至11月3日（周二・节假日）的18:00至21:30举办，“鹤城投影映射 2026”于11月20日（周五）至22日（周日）的17:30至21:00举办。两项活动均免费观赏，无需事先报名（主办方发布）。浅草寺的活动介绍于浅草寺投影映射的文章。